ТОП-100 людей культуры

Соотечественники, произведения которых стали событиями не только на родине, но и созвучны мировому контексту, причем не классики, а те, кто создает отечественную культуру прямо сегодня,— это ТОП-100 Людей культуры НВ*.

Они — лицо новой Украины, в которой нет места шароварщине и провинциализму, страны свободных людей, способных креативно мыслить и вдохновлять своими талантами мир.

В этом году первая сотня Людей культуры обновилась на треть. В списке появился 31 новичок, причем преимущественно из мира музыки, книгоиздания и театра. Определять, кто войдет в первую сотню, НВ помогали 28 экспертов. Список получился разноплановым, причем редакция посчитала невозможным ранжировать тех, кто занимается литературой и искусством, поэтому составила эту сотню не как рейтинг, а как список в алфавитном порядке.

Также НВ признает, что далеко не все значимые фигуры попали в этот список, и готово совершенствовать его впредь. В следующий раз — ровно через год.

Анна Мороз,
заместитель главного редактора НВ

*Тему подготовила
Оксана Мамченкова

АРТ

Евгения Белорусец, фотограф

Никита Кадан, художник

Жанна Кадырова, художница

Алевтина Кахидзе, художница

Анатолий Криволап, художник

Мария Куликовская, художница

Павел Маков, художник

Роман Минин, художник

Борис Михайлов, фотограф

Юрий Билей, Антон Варга, Павел Ковач, Станислав Турина,
объединение художников Открытая группа

Влада Ралко, художница

Николай Ридный, художник

Александр Ройтбурд, художник

Тиберий Сильваши, художник

Олег Тистол, художник

Никита Шаленный, художник

Kinder Album, художница

КНИГИ

София Андрухович, писательница

Юрий Андрухович, писатель

Андрей Бондарь, поэт, переводчик

Юрий Винничук, писатель

Сергей Жадан, писатель

Оксана Забужко, писательница

Юрий Издрык, писатель

Андрей Курков, писатель

Андрей Лесив и Романа Романишин, иллюстраторы, студия Аграфка

Лидия Лихач, директор издательства Родовід

Иван Малкович, директор издательства А-ба-ба-га-ла-ма-га, писатель

Антон Мартынов, издатель, директор издательства Наш Формат

Василь Махно, писатель

Юлия Олийнык, главный редактор издательства Темпора

Юлия Орлова, директор харьковского издательства Vivat

Богдана Павлычко, директор издательства Основы

Марьяна Савка, поэтесса, главный редактор Видавництва Старого Лева

Елена Стяжкина, писательница, историк

Леонид Финберг, директор издательства Дух и Літера

Борис Херсонский, поэт

МУЗЫКА

Дмитрий Афанасьев-Гладких, лидер группы Sinoptik

Елена Белкина, оперная певица

Святослав Вакарчук, музыкант, лидер группы Океан Ельзи

Михаил Витюк, проект Vakula, музыкант

Марко Галаневич, музыкант, лидер группы ДахаБраха

Роман Григорив и Илья Разумейко, авторы проекта Nova opera

Джамала, певица

Кирилл Карабиц, дирижер

Наталья Лебедева, пианист, композитор

Людмила Монастырская, оперная певица

Юлия Санина, лидер группы The Hardkiss

Игорь Сидоренко, лидер группы Stoned Jesus

Валентин Сильвестров, композитор

Евгений Филатов, саундпродюсер, лидер проекта The Maneken

Андрей Хлывнюк, лидер группы Бумбокс

Александр Цымбалюк, оперный певец

Дмитрий Шуров, музыкант, солист группы Pianoбой

ТЕАТР И КИНО

Павел Арье, драматург, худрук театра им. Леси Украинки во Львове

Андрей Билоус, режиссер, художественный руководитель Молодого театра

Дмитрий Богомазов, режиссер

Станислав Боклан, актер

Роман Бондарчук, кинорежиссер

Ирма Витовская, актриса

Наталья Ворожбит, драматург, сценарист

Илья Гладштейн и Надежда Парфан, организаторы кинофестиваля 86 и компании 86 prokat

Ростислав Держипильский, театральный режиссер

Стас Жирков, режиссер, художественный руководитель театра Золотые ворота

Остап Костюк, кинорежиссер

Сергей Лозница, режиссер

Сергей Михальчук, оператор

Мирослав Слабошпицкий, режиссер

Анатолий Соловьяненко, главный режиссер Национальной оперы

Богдан Струтинский, художественный руководитель Национальной оперетты

Владимир Тихий, режиссер, основатель проекта Babylon #13

Владислав Троицкий, режиссер, основатель фестиваля Гогольfest

МЕНЕДЖЕРЫ И МЕЦЕНАТЫ

Игорь Абрамович, арт-дилер, куратор

Александра Андрусик, Евгений Шимальский, основатели концертного агентства Ухо

Стелла Беньяминова, коллекционер, основатель Stedley Art Foundation

Павел Гудимов, галерист, куратор, коллекционер

Наталья Жеваго, основательница образовательной программы Культурный проект

Ольга Жук, координатор направления Культурная дипломатия при МИД Украины

Денис Иванов, генеральный директор Артхаус Трафик, кинопродюсер

Николай Исидоров, организатор фестиваля U-Park

Александра Коваль, президент львовского фестиваля Форум издателей

Алексей Коган, куратор Alfa Jazz Fest, организатор продюсерского центра Jazz in Kiev

Иван Козленко, генеральный директор Национального центра им. Александра Довженко

Геннадий Кофман, основатель фестиваля документального кино Docudays UA

Лилия Млинарич, основательница и президент Koktebel Jazz Festival

Виктор Пинчук, основатель PinchukArtCentre

Святослав Померанцев, президент международной литературной корпорации Meridian Czernowitz

Ольга Сагайдак, основательница форума ПогранКульт

Дмитрий Сидоренко, совладелец клуба Atlas, организатор фестиваля Atlas Weekend

Юлия Синькевич, генеральный продюсер ОМКФ

Сергей Созановский, руководитель Film.Ua Group

Ирина Соловей, основательница сайта культурных инициатив BigIdea и проекта Спільнокошт

Евгений Уткин, меценат

Kinder Album

художница, 34 года

За псевдонимом Kinder Album скрывается львовская художница, предпочитающая сочетать собственную анонимность с откровенностью создаваемого ею художественного мира. В ее портфолио сотни рисунков и фотографий, а также инсталляции и видеоработы. В резюме — несколько сольных выставок и множество групповых, организованных в стенах украинских и европейских галерей. Львиная доля ее работ исследуют границы интимности и существующие в обществе табу.

История Kinder Album началась в 2012 году, когда художница зарегистрировала своего персонажа в социальной сети Фейсбук и стала выкладывать работы. Название проекта произошло от альбома с рисунками ее собственного ребенка. Именно в нем, поверх детских акварелей, она начала рисовать диковинные сюжеты из своих фантазий.

Вскоре творчество Kinder Album перекочевало из виртуального мира в реальный. Ее дебют состоялся в культовой львовской галерее Дзиґа. Затем о художнице узнала украинская столица — благодаря ее проекту в PinchukArtCentre осенью 2015‑го. Тогда она обставила просторный зал этой престижной арт-площадки необычной мебелью и предметами, стены разрисовала, а посетителей попросила сфотографироваться в этих декорациях, выразив что‑то личное.

Художница не посещала ни одну из своих выставок, присутствуя лишь на этапе монтажа. Анонимность позволяет представлять откровенные и порой пугающие работы как коллективное бессознательное, уверена Kinder Album.

Юрий Винничук

писатель, публицист, 64 года

Юрий Винничук — один из самых плодовитых и читаемых украинских писателей. Его отличает точность описания исторических эпох, в которых разворачиваются события его книг, богатство деталей, а еще способность работать одновременно над несколькими разножанровыми проектами. Многие из них становятся заметными событиями в отечественной литературе.

К примеру, недавно Винничук стал одним из семи авторов литературного проекта ДНК — романа о важнейших событиях 150‑летнего отрезка новейшей истории Украины. Помимо Винничука, свои главы в книге, презентованной нынешней осенью на Львовском форуме издателей, написали Сергей Жадан, Ирена Карпа, Александр Фоззи Сидоренко, Макс Кидрук, Андрей Кокотюха и Владимир Рафеенко.

В марте 2016‑го новый роман Винничука Аптекарь (2015), мистическое остросюжетное повествование о средневековом Львове, был назван победителем национального конкурса Украинская книга года в номинации Жанровая литература и вошел в шорт-лист премии Книга года ВВС Украина.

Еще одна заслуга Винничука — его работа по сохранению и популяризации украинского культурного наследия. Он написал целую серию краеведческих книг о Львове, а также основал и редактирует многие литературные антологии, в числе которых собрания украинских сказок и отечественной фантастики XIX века, а также мифологическая энциклопедия Книга бестий.

Сейчас писатель работает над антологией Забытые имена Расстрелянного возрождения — сборником неизвестных текстов украинских прозаиков, погибших в ходе репрессий в СССР.

Андрей Лесив, Романа Романишин

иллюстраторы и дизайнеры творческой мастерской Аґрафка, по 32 года

Востребованные на родине и за рубежом украинские иллюстраторы Андрей Лесив и Романа Романишин, работающие под брендом Аґрафка, за десять лет совместной работы реализовали несколько десятков книжных проектов и собрали внушительную коллекцию престижных наград. Придуманные ими книги охотно издают в разных уголках планеты от Аргентины до Южной Кореи.

К примеру, в этом году испанское издательство Sexto Piso выпустило роман англичанина Дэвида Лоуренса Любовник леди Чаттерлей с иллюстрациями Лесива и Романишин.

История творческого тандема началась в начале 2000‑х во Львове. Среди первых оформленных ими книг был сборник Зів’яле листя украинского классика Ивана Франко и украинско-польское издание поэзии нобелевской лауреатки Виславы Шимборской.

Книги собственного авторства вроде Войны, которая изменила Рондо и Звезды и маковые зернышки принесли студии Аґрафка две премии книжной ярмарки в Болонье, которую называют книжным Оскаром. На счету дизайнеров также приз престижной Международной биеннале иллюстраторов в Братиславе.

Нынешней осенью крупнейшая в мире Франкфуртская книжная ярмарка включила три издания, оформленные студией Аґрафка, в сотню наиболее красивых книг года.

Еще одно достижение львовских мастеров — награда конкурса Sharjah Reading Festival в ОАЭ. Лесив и Романишин получили ее за необычный арт-бук Шептицький від А до Я, в котором при помощи набора ключевых слов и понятий, а также иллюстраций рассказана жизнь митрополита Андрея Шептицкого.

В этом году художники выпустили вторую книгу из серии таких креативных азбук. Она посвящена жизни писателя Ивана Франко и признана одной из лучших книг последнего Форума издателей во Львове.

Антон Мартынов

директор издательства Наш Формат, 28 лет

Издатель Антон Мартынов продает литературу со студенческих лет. Он начинал с российских аудиокниг, затем переключился на печатную продукцию. В конце 2013‑го молодой предприниматель возглавил издательство Наш Формат и всего за два года превратил его в одного из наиболее влиятельных и заметных игроков на отечественном рынке.

Свой подход к ведению бизнеса этот амбициозный менеджер сформировал на основе качественной западной бизнес-литературы, которую решил сделать доступной для украинского читателя, и построил на этом стратегию Нашего Формата.

Начиная с 2014‑го издательство Мартынова выпустило около сотни наименований, среди которых лучшие книги по версии авторитетных американских изданий The New York Times и The Financial Times последних лет. Стремясь адаптировать западные тренды книгоиздания к украинским реалиям, Мартынов уделяет должное внимание качеству перевода.

Среди бестселлеров Нашего Формата — трилогия американки Айн Рэнд Атлант расправил плечи, которая разошлась 50‑тысячным тиражом. Такой результат считается очень хорошим для Украины, где большинство книг выходит в количестве не более 1 тыс. экземпляров.

До конца 2016‑го суммарный тираж книг, изданных коллегами Мартынова, составит 200 тыс. В планах на следующий год — амбициозные 500 тыс. экземпляров.

Василий Махно

писатель, 52 года

Несколько лет назад поэт и эссеист Василий Махно задумал вернуть в украинскую литературу жанр рассказа. Отечественная малая проза, по его мнению, находилась в состоянии упадка. Так появился сборник Дом в Бейтинг Голлов, действие которого происходит в Украине, а также в США, где последние 15 лет живет автор.

Дебют в жанре короткой прозы оказался настолько удачным, что жюри авторитетного конкурса Книга года ВВС-2015 присудило Махно победу. А сегодня на счету уроженца Тернопольщины уже несколько поэтических сборников, две книги эссеистики, пьесы и рассказы.

Его произведения переведены более чем на 20 языков, в том числе английский, испанский и немецкий. А резюме регулярно пополняют литературные награды.

Юлия Олийнык

директор издательства Темпора, 49 лет

Издательство Темпора во главе с Юлией Олийнык ставит перед собой большую цель — заполнить пробелы в знании украинцами своего прошлого. При этом подходит к решению задания креативно, издавая не только исторические труды, но также живые свидетельства недавних событий в Украине и других странах мира, зафиксированные как отечественными, так и зарубежными журналистами.

Среди наиболее популярных серий издательства — книги репортажей об украинских 1990‑х и переводы зарубежных бестселлеров авторства польских и британских корреспондентов.

Еще одно начинание Темпоры — публикация литературного достояния украинских 1920‑х во всем его разнообразии. В этой серии уже вышли антологии отечественных детективов, репортажей и любовных романов, созданных в начале ХХ века. На очереди — сборники научной фантастики.

Впрочем, Олийнык вместе с коллегами не ограничивается только документалистикой и забытыми произведениями украинской литературы. Недавно Темпора издала переводы романов обладателя Букеровской премии Джулиана Барнса, а также произведения наиболее интересных современных авторов Центральной и Западной Европы.

Юлия Орлова

директор харьковского издательства Vivat

Харьковское издательство Vivat было создано всего три года назад из ранее существовавших Пеликана и Аргумент-принта. Директор последнего Юлия Орлова, возглавившая Vivat, добилась невероятного: по итогам 2015‑го издательство вышло на второе место в Украине по числу выпущенных наименований книг, хотя годом ранее не входило даже в десятку. Суммарный тираж книг уже перевалил за 1,5 млн экземпляров в год.

Качество этих книг не уступает количеству, благодаря чему Vivat сумело занять свою нишу сразу в нескольких сегментах отечественного литературного рынка. Прежде всего это качественная переводная литература, которая составляет половину продукции Vivat и является предметом особой гордости Орловой.

Издательство покупает авторские права на произведения лауреатов Букеровской, Гонкуровской премий, бестселлеры The New York Times. К примеру, именно Vivat издал украинский перевод книг прошлогоднего Нобелевского лауреата Светланы Алексиевич.

Еще одна фишка детища Орловой — детская литература, издаваемая по лучшим европейским канонам с качественными текстами и иллюстрациями. Кроме того, Vivat запускает в тираж произведения наиболее заметных молодых представителей украинской художественной литературы.

К слову, до 80% своих книг Vivat, базирующееся в русскоязычном Харькове, издает на украинском языке. При этом Орлова продает права на украинские книги в 20 странах мира. Ее издательство — постоянный участник крупнейших мировых книжных форумов, включая Франкфуртскую и Варшавскую книжные ярмарки.

Леонид Финберг

главный редактор издательства Дух і Літера,
директор Центра исследований истории и культуры
восточноевропейского еврейства, 68 лет

Леонид Финберг, главный редактор издательства Дух і Літера, на протяжении последних 20 лет специализируется на мировых интеллектуальных бестселлерах и ярких премьерах. К примеру, в последнее время издательство выпустило книги нобелевского лауреата Светланы Алексиевич, исследование о Донбассе американско-японского историка Хироаки Куромия, а также анализ исторической перспективы России американца Дэвида Сэттера.

Еще одно увлечение Финберга — история еврейства. Именно он собрал в киевском Центре иудаики лучшую в регионе тематическую библиотеку. Кстати, среди более чем 400 книг издательского портфеля Духа і Літери около 100 посвящены именно этой теме.

Дмитрий Афанасьев-Гладких

музыкант, лидер группы Sinoptik

За последние несколько лет Sinoptik, молодая рок-группа из Донецка, лидером которой является Дмитрий Афанасьев-Гладких, совершила настоящий прорыв. Музыканты отыграли десятки концертов в Украине, записали альбом, а затем выиграли престижный международный конкурс The Global Battle Of The Bands. Победа в этом соревновании дает возможность заключить контракт с крупным лейблом.

Музыканты только начинали репетировать в нынешнем составе группы, когда на Донбассе уже шли военные действия. И покинули родной город лишь тогда, когда в здание, где находилась их студия, попал снаряд.

Став переселенцами, ребята из Sinoptik записали мощный альбом Interplanet Ovedrive. В работе над пластинкой группе помогал номинант на Грэмми Маор Аппельбаум, сотрудничавший с культовыми группами вроде Faith No More и Sepultura. Оплатить работу именитого продюсера украинской команде помогли ее фанаты.

Хотя и сам Афанасьев-Гладких знает толк в качественном звуке. Прежде чем создать Sinoptik, он несколько лет провел в Великобритании, где учился звукорежиссуре и играл с местными музыкантами. Вернувшись домой, он не изменил любимым жанрам рок и блюз.

Теперь выступления его команды отличают фирменное звучание, эпичный размах композиций и экспрессия. Причем иногда концерт Sinoptik может закончиться разбитыми гитарами в лучших традициях рок-н-ролла.

Елена Белкина

оперная певица, 28 лет

Колоратурным меццо-сопрано Елены Белкиной сегодня заслушивается оперная публика от Вены до Токио. А в ближайшей перспективе молодой украинской певицы — сразу несколько премьер в престижных театрах мира.

Четыре года назад Белкина исполнила партию Анжелины в киноверсии оперы Джоаккино Россини Золушка. Ее работу высоко оценили критики, певица собрала несколько наград и нашла своих зрителей в 150 странах мира.

Международная карьера этой исполнительницы с крымскотатарскими корнями началась семь лет назад. Будучи студенткой третьего курса Киевской консерватории, Белкина выиграла престижный конкурс и получила приглашение переехать в Германию. Ее первым европейским домом стал Лейпциг, несколько лет назад она перебралась в Вену.

Несмотря на международный успех, несколько удачных альбомов и насыщенный гастрольный график, включающий выступления в Болонье, Мадриде и Праге, Белкина находит время для выступлений на родине. В минувшем сезоне она исполнила на сцене Киевской оперы знаковую для себя партию в Золушке и участвовала в фестивальной постановке в Ивано-Франковске.

В новом сезоне Белкина планирует вновь петь для украинской публики — на этот раз партию Адальджизы в Норме Винченцо Беллини.

Михаил Витюк

саундпродюсер, диджей, автор проекта Vakula

Украинского электронщика Михаила Витюка западная пресса называет самородком, чудо-мальчиком и виртуозом жанра дип-хаус. В графике гастролей этого музыкального продюсера, диск-жокея и автора собственных композиций редко значатся украинские клубы, зато регулярно — клубы Европы и Азии, где он популярен.

Витюк родился в Конотопе, и именно этот факт, а также любовь к произведениям Николая Гоголя проявились в сценическом имени артиста — Vakula. Также музыкант регулярно использует украинские слова в названиях своих альбомов и композиций. Так, собственным лейблам он дал понятные для украинцев названия вроде Leleka, Shevchenko и Bandura. При этом его музыкальные произведения нередко появляются под впечатлением от западной литературы: одна из его студийных записей — A Voyage to Arcturus — возникла после прочтения одноименного философско-фантастического романа британца Дэвида Линдсея.

Роман Григорив, Илья Разумейко

композиторы, сооснователи проекта Nova opera,
32 года и 27 лет

Большинство украинцев, услышав слово опера, представляют себе помпезные декорации и классический вокал. Молодые композиторы Илья Разумейко и Роман Григорив стремятся разрушить этот стереотип. За последний год они представили на суд зрителей сразу три неклассических оперных произведения.

Первой ласточкой стал IYOV — библейский сюжет, спетый шестью вокалистами под аккомпанемент виолончели, ударных и препарированного рояля. То есть звук из этого инструмента извлекался любыми способами, кроме привычного. В создании и реализации эксперимента принимал участие культовый киевский режиссер Влад Троицкий.

Вслед за IYOV появились еще две необычные вокальные постановки: сон-опера Непрості по произведениям украинского писателя Тараса Прохасько и опера-цирк Вавилон, по‑новому интерпретирующая известный библейский сюжет.

Все три оперы уже видела публика нескольких городов Украины и Европы. Теперь композиторы готовят обновленную версию Вавилона, премьера которого состоялась на мультидисциплинарном киевском фестивале Гогольfest. А также работают над новой оперой. На этот раз эксцентричные авторы берутся за шекспировского Гамлета.

Юлия Санина

певица, лидер группы The Hardkiss, 26 лет

Киевская группа The Hardkiss во главе с Юлией Саниной в течение пяти лет с момента основания убедительно доказывает, что в Украине можно создавать качественную музыку западного образца и быть востребованными у публики.

The Hardkiss ворвались в информационное пространство громко, но со вкусом. Их первые клипы, среди которых Babylon и Make-up, демонстрировали серьезность намерений музыкантов. Песни мгновенно врезались в память, а созданные в видеороликах образы выглядели броскими, но стильными.

Санина, автор текстов и музыки группы, не побоялась сделать ставку на англоязычный материал, хотя такая музыка традиционно пользуется меньшим спросом в Украине. А ее супруг и коллега по группе Валерий Бебко, который является также креативным продюсером The Hardkiss, решил снимать наполненные смыслом клипы, существенно отличающиеся от привычного наполнения отечественных музыкальных каналов.

В результате ставка на качество и концептуальный подход принесла команде успех: группа без труда собирает аншлаги по всей стране, а жюри национальной премии в сфере популярной музыки Yuna неоднократно присуждало ей награды.

Игорь Сидоренко

музыкант, лидер группы Stoned Jesus

История украинской группы Stoned Jesus и ее основателя Игоря Сидоренко нетипична для отечественной сцены. Всего за семь лет музыканты, совмещая творчество с обычной офисной работой, записали четыре альбома, собрали миллионы просмотров на YouTube и в итоге покорили публику по всему миру. Причем они играют в непростом жанре стоунер, а сторонники столь тяжелой музыки известны своей консервативностью, а потому редко обновляют плейлисты.

Дорогу к зарубежным слушателям Сидоренко прокладывал самостоятельно. Понимая низкий интерес к своей музыке на родине, он решил пробиваться за рубеж. Для этого музыкант составил список из нескольких сотен европейских клубов, а затем отправил туда письма с вопросом о возможности организовать концерт. В результате Stoned Jesus отправились в свой первый тур из пяти выступлений.

Теперь в графике музыкантов — до сотни концертов в год. Их маршрут пролегает через Европу, включая Германию, Францию и Нидерланды, а также страны Латинской Америки.

В этом году Stoned Jesus дебютировали на крупнейшем в мире фестивале альтернативной музыки Hellfest во Франции. Аудитория этого масштабного музыкального события достигает 180 тыс. человек. В планах Сидоренко на эту осень — первый большой тур по городам Украины.

Евгений Филатов

музыкальный продюсер, лидер группы The Maneken, 33 года

Евгений Филатов, один из лучших саундпродюсеров страны, сменил направление. Прежде он отвечал за звучание песен популярных певиц вроде Тины Кароль и Светланы Лободы, а теперь без его участия не обходится запись ни одного альбома ключевых представительниц альтернативной поп-музыки. Именно он работает с победительницей международного песенного конкурса Евровидение-2016 Джамалой и этноэлектронщицей Натой Жижченко.

Филатов переориентировался на отечественные инди-поп и электронику после того, как занялся собственным проектом The Maneken, в рамках которого пишет и исполняет песни преимущественно на английском языке с прицелом на западный рынок.

Сегодня влиятельный продюсер готовит к выпуску новый альбом от The Maneken, также работает с артистами новой волны. К примеру, в финал национального отбора Евровидения весной 2016‑го попали сразу три песни, прошедшие через руки Филатова. Это Love Manifest мастера регги и фанка Андрея Запорожца, Every Monday мечтателей Brunettes Shoot Blondes, а также песня 1944 победительницы этого соревнования Джамалы.

Александр Цымбалюк

оперный певец, 40 лет

Уроженец Одессы Александр Цымбалюк обладает уникальным басом, выдающимся актерским мастерством и умением звучать одинаково органично на пяти языках. Этот навык был одним из факторов, позволивших певцу стать востребованным на многих оперных площадках мира. Он выступает на ведущих сценах вроде нью-йоркской Метрополитен-оперы, Парижской и Баварской опер, а в репертуаре артиста около ста партий в знаковых произведениях, среди которых Макбет Джозеппе Верди и Кольцо Нибелунгов Рихарда Вагнера.

Свой путь к славе Цымбалюк начал десятилетие назад — тогда он стал солистом Гамбургской оперы. Затем были победы в престижных вокальных соревнованиях и знакомство с выдающимся испанским тенором Пласидо Доминго, благодаря которому украинец дебютировал во Дворце искусств имени королевы Софии в Валенсии.

Теперь Цымбалюк находится на пике вокальной формы, считают специалисты, а его график расписан на месяцы вперед. При этом он регулярно приезжает в родную Одессу, где дает благотворительные концерты.

Минувшей зимой Цымбалюк впервые выступил на сцене Национальной оперы в Киеве. Тогда он предстал в знаковом для себя образе Бориса Годунова.

Павел Арье

драматург, художественный руководитель
Театра имени Леси Украинки во Львове, 40 лет

Впоследние два года драматурга Павла Арье стали особенно часто ставить как украинские театры, так и зарубежные — кроме немецких режиссеров, его пьесами заинтересовался уроженец Львова Роман Виктюк, театр которого находится в Москве. Причем спектакли по произведениям Арье, как правило, идут с аншлагами.

Зрителям интересна актуальность пьес, написанных по следам наиболее значимых событий в стране. К примеру, первая его пьеса Революция, любовь, смерть и сновидения была создана на волне разочарования в событиях, последовавших за Майданом образца 2004‑го. А среди наиболее популярных произведений последнего времени — трагикомическая пьеса Слава героям, действие которой разворачивается в больничной палате, куда одновременно попадают ветеран советской армии и бывший воин УПА.

Нынешней осенью у Арье, на протяжении последних десяти лет жившего между родным Львовом и немецким Кельном, появилась причина чаще бывать на родине. Он возглавил львовский Театр имени Леси Украинки и всерьез занялся развитием местной театральной среды. В его планах несколько премьер и фестивальных проектов, запланированных на сезон-2016 / 17.

Роман Бондарчук

режиссер, 34 года

На экране двое мужчин. Один из них — крупный и суровый, напоминает босса нью-йоркской мафии Тони Сопрано. Другой — худой и высокий, манерами похож на героев Чака Норриса. Вместе они колесят в старой машине по южноукраинскому селу Старая Збурьевка, чтобы следить за порядком и решать назревающие конфликты.

Таков фильм Украинские шерифы Романа Бондарчука о жизни украинского села и двух мужчин, взваливших на себя обязанности правоохранителей. За последний год эту яркую и живую историю посмотрели зрители десятков международных фестивалей, а также нескольких европейских телеканалов.

В результате жюри Амстердамского международного документального киносмотра, одного из наиболее авторитетных фестивалей неигрового кино, присудило Бондарчуку специальный приз за лучшую ленту. Затем Американская киноакадемия включила Украинских шерифов в длинный список претендентов на Оскар-2017 в категории Лучший фильм на иностранном языке.

Успех картины — результат длинного пути, проделанного Бондарчуком в кино. На его счету более десятка документальных короткометражек. Большинство из них получали призы различных европейских смотров. В резюме режиссера также строки о сотрудничестве с немецким каналом ZDF и франко-немецким ARTE.

Тем временем Бондарчук уже приступил к съемкам нового, на этот раз — художественного фильма.

Наталья Ворожбит

драматург, сценарист,
соосновательница Театра переселенца, 41 год

Несколько лет назад за пьесами киевского драматурга Натальи Ворожбит охотились режиссеры российских и европейских театров. При этом отыскать постановки по ее драмам на отечественных сценах было нелегко.

Всего за два года ситуация кардинально изменилась. Ворожбит по‑прежнему сотрудничает с зарубежными режиссерами и представляет свои проекты в Европе. В то же время на родине сформировался зрительский запрос на близкий драматургу документальный театр. Теперь ее тексты, выросшие из многочисленных интервью с участниками революции достоинства, переселенцами с Донбасса и из Крыма, а также украинскими военными, регулярно ставят режиссеры отечественных театров.

Среди наиболее известных пьес Ворожбит — Зернохранилище, посвященная трагедии Голодомора и созданная по заказу Королевского Шекспировского театра в Лондоне, а также Дневники Майдана, созданная на основе интервью с участниками революции достоинства. Также она была сценаристом Школы, нашумевшего сериала о реальной жизни подростков, который сняла эксцентричная россиянка Валерия Гай Германика.

Теперь Ворожбит больше сотрудничает с кинематографистами и за последние два года написала сценарий многосерийного фильма о защите Донецкого аэропорта, за съемки которого взялся Ахтем Сеитаблаев. Также она завершила сценарий для экранизации романа Ворошиловград Сергея Жадана.

Надежда Парфан, Илья Гладштейн

кураторы культурных проектов, продюсеры,
прокатчики, сооснователи фестиваля кино и урбанистики 86,
30 лет и 31 год

Весной 2014‑го улицы небольшого и самого молодого города Украины — Славутича — наводнили создатели кино и любители этого важнейшего из искусств. Несколько дней город жил в абсолютно непривычном для себя ритме и учился принимать гостей. Так прошел первый фестиваль кино и урбанистики под названием 86.

С тех пор организаторы фестиваля Илья Гладштейн и Надежда Парфан не только превратили его в заметное кинособытие, но и запустили несколько смежных проектов. Среди них — компания 86 prokat, занимающаяся показом в отечественных кинотеатрах качественной документалистики, а также независимых художественных лент.

Благодаря Парфан и Гладштейну украинцы увидели ленту Русский дятел американца Чада Гарсиа, отмеченную призом фестиваля независимого кино Санденс. Это фильм об эксцентричном украинском художнике Федоре Александровиче, который стремится раскрыть тайны катастрофы на Чернобыльской АЭС.

А нынешней осенью прокатчики показали отечественным зрителям нашумевшую ленту Мой друг Борис Немцов россиянки Зоси Родкевич, посвященную российскому политику, трагически погибшему в прошлом году.

“В условиях информационной войны документальное кино — это гигиенически необходимая вещь”,— определяет Гладштейн значимость тех фильмов, популяризацией которых занимается.

Также тандем Гладштейна и Парфан стремится поддерживать молодых режиссеров: в этом году их фестиваль 86 впервые обзавелся национальной конкурсной программой.

Сама Парфан, будучи выпускницей курса документальной режиссуры польской Школы Анджея Вайды, тоже взялась за киносъемки. В этом году она выпустила фильм Reve ta stohne on tour об украинских музыкантах, приехавших на заработки в Польшу.

Ростислав Держипильский

театральный режиссер, художественный руководитель
Ивано-Франковского областного музыкально-драматического театра
имени Ивана Франко, 41 год

Когда‑то Ростислав Держипильский был киевским актером, а в начале 2000‑х приехал в Ивано-Франковск для участия в постановках местного театра, который носит имя того же классика, что и город. Восемь лет назад он эту сцену возглавил.

Уже за первый сезон в должности худрука Держипильский совершил небольшую революцию, подготовив и показав зрителям сразу восемь премьер. Тот сезон стал одним из наиболее продуктивных в истории театра.

Затем он возобновил практику украинских и заграничных гастролей труппы. В результате за несколько лет постановки театра увидели жители не только многих регионов Украины, в том числе прифронтовых городов, а также Канады и США.

Впрочем, ключевым достижением энергичного режиссера критики называют актуальные и качественные спектакли. Он тщательно подбирает материал для постановок, умело балансируя между украинской и зарубежной классикой. Своим главным методом работы Держипильский называет эксперимент.

Самой яркой постановкой минувшего сезона театралы считают трагикомедию Оскар и Розовая дама, поставленную Держипильским. Критики отмечают блестящую игру Ирмы Витовской, стильную сценографию, виртуозную режиссерскую работу, а также музыкальное оформление, в работе над которым участвовали культовые рокеры Океан Ельзи. Этот спектакль собрал аншлаги во всех крупных городах страны.

Остап Костюк

актер, режиссер, 36 лет

Чтобы создать дебютный документальный фильм, уроженцу западноукраинской Коломыи Остапу Костюку понадобилось четыре года и скромный бюджет в 1,4 млн грн. Получившаяся в результате картина Жива ватра о карпатских пастухах собрала внушительный урожай наград престижных западных смотров документалистики вроде канадского Hot Docs и американского Salem Film Fest.

Картина о последних представителях вымирающей профессии пастухов родилась из наблюдений Костюка за трема поколениями одной семьи. Каждую весну они отправляются на высокогорное пастбище в Карпатах, где выпасают овец и делают сыр, а осенью вновь спускаются в долину.

Теперь Костюк готовит телеверсию своего фильма, которую уже ждут европейские каналы. В успехе своей картины за рубежом режиссер не сомневается. “На самом деле вся Европа — это пастухи,— рассуждает он.— Этим занимались их предки”.

Анатолий Соловьяненко

главный режиссер Национального театра оперы и балета
им. Шевченко, 36 лет

В юности Анатолий Соловьяненко, младший сын и полный тезка великого украинского тенора, мечтал сразу о трех разных карьерах. Он брал уроки пения, интересовался режиссурой и при этом получил юридическое образование.

В конце концов стремление делать собственные музыкальные постановки победило, и Национальная опера получила талантливого режиссера, а затем и руководителя.

За пять лет работы в должности главного режиссера Соловьяненко сумел вдохнуть жизнь в закостеневший уклад столичного оперного театра. Он не отошел от классики — как украинской, так и зарубежной, однако сумел обновить репертуар и приблизить качество постановок к европейскому уровню.

Теперь билеты на громкие новинки Национальной оперы нередко расходятся задолго до показов, а на главную сцену страны все чаще выходят украинские исполнители, которые давно и успешно выступают за рубежом.

В этом году Соловьяненко решился на революционный для столичной оперы шаг — на сезон-2016/17 он запланировал несколько современных оперных постановок.

Богдан Струтинский

художественный руководитель и директор
Киевского национального академического
театра оперетты, 46 лет

Когда Богдану Струтинскому исполнилось 33, он возглавил единственный в стране Театр оперетты. Тогда он стал самым молодым в Украине руководителем театра и был уверен, что ответственную должность ему отдали, чтобы довести столичную оперетту до банкротства. Ведь у театра были большие долги, а древняя отделка ее залов и постановки отдавали нафталином.

В этом году Струтинский отметил 13‑летие своей работы в должности худрука. За это время он вернул театру имидж яркой и динамичной площадки, где выступают мировые звезды и куда вернулись зрители.

Репертуар театра стал более разнообразным и включает классику жанра оперетты вроде постановок по произведениям Имре Кальмана и Жака Оффенбаха, а также постановки бродвейских мюзиклов. Так, наиболее успешной стала киевская версия легендарного мюзикла Целуй меня, Кэт! американца Коула Портера.

Три года назад режиссер основал международный музыкальный фестиваль O-Fest в Киеве и его пригороде Буче, куда теперь приезжают исполнители партий из знаковых произведений в жанрах оперы и оперетты со всего мира.

Николай Исидоров

промоутер, организатор музыкального фестиваля U-Park

Дебютный фестиваль U-Park, организованный минувшим летом Николаем Исидоровым, стал одним из главных музыкальных событий года и впервые с начала конфликта на востоке вернул Украине масштабные стадионные концерты зарубежных звезд.

В афиши U-Park верилось с трудом. За два дня на одной площадке, столичном НСК Олимпийский, выступили сразу две рок-легенды — американцы Red Hot Chili Peppers и британцы Muse. Кроме них, в фестивале приняли участие украинские группы The Hardkiss и Шана, а также целая плеяда известных западных коллективов, включая Hurts, Poets of the Fall, The Kills, Nothing But Thieves, My Vitriol. Их называют среди наиболее востребованных в мире фестивальных команд.

Исидоров уже многие годы работает в концертном бизнесе. Его агентство Мельница привозило в Украину крупнейших мировых звезд, включая, к примеру, Мадонну и The Killers. Однако в этот раз собрать громкие имена было в разы труднее, признает арт-менеджер: “Для всего мира в Украине война. И сегодня артисты не стоят в очереди ехать в Киев”. Так, переговоры с Muse длились почти год, Red Hot Chili Peppers пришлось уговаривать семь месяцев.

В итоге Киев получил грандиозный фестиваль, который Исидоров обещает сделать ежегодным. “Мы хотим показать, что подобные события могут происходить в Украине”,— говорит он.

Лилия Млинарич

основательница музыкального фестиваля
Koktebel Jazz Festival

Когда из‑за аннексии Крыма Koktebel Jazz Festival лишился своей традиционной локации, его основатель и организатор Лилия Млинарич приложила немалые усилия, чтобы сохранить фестиваль. Ей это удалось: в 2014 и 2015 годах Koktebel Jazz Festival прошел в одесской Затоке, а в 2016‑м переехал в Черноморск. Причем у фестиваля по‑прежнему большая — многотысячная — аудитория ценителей джаза.

Бывший топ-менеджер корпорации Интерпайп и человек из прагматичного бизнес-мира, Млинарич не признает трудностей, предпочитая называть их “новыми возможностями”. Именно благодаря своему напористому арт-менеджеру Koktebel Jazz Festival держит планку одного из лучших и популярных музыкальных событий года.

Здесь не бывает скучно даже завсегдатаям: насыщенная программа на нескольких сценах ежегодно открывает новые имена, а также включает выступления маститых музыкантов — как украинских, так и мировых.

Также уже четвертый год в рамках Koktebel Jazz проходит фестиваль современного искусства ARTISHOCK, среди прочих включающий кинематографическую, литературную и скульптурную секции.

Млинарич верит, что рано или поздно с возвращением Крыма фестиваль вернется обратно в Коктебель. “Мы сознательно не меняли и не будем менять название. Для нас это гражданская позиция”,— подчеркивает президент Koktebel Jazz Festival.

Дмитрий Сидоренко

совладелец клуба Atlas,
организатор фестиваля Atlas Weekend

Едва появившись на карте украинских музыкальных ивентов, фестиваль Atlas Weekend приобрел грандиозный размах. Летом 2016‑го событие, переселившись со столичного арт-завода Платформа на масштабные площади киевской ВДНХ, стало крупнейшим в стране и обошло некоторые популярные фестивали Европы. Так, Atlas собрал около 130 музыкантов из десятка стран на пяти музыкальных сценах, почти два десятка культурных проектов на отдельной арт-сцене и более 140 тыс. зрителей.

Кроме того, в рамках фестиваля свои события провели лучшие отечественные арт-проекты, включая Koktebel Jazz Festival, Країну мрій и Гогольfest. А музыкальная программа, казалось, включила все самые яркие коллективы из Украины и ближайшего зарубежья — на ВДНХ выступили Onuka, Jamala, Pianoбой, Нино Катамадзе, Аквариум, Машина времени, Сплин и десятки других.

Виновник всего этого торжества — Дмитрий Сидоренко, совладелец киевского клуба Atlas, где за год проходит около 300 концертов. Он работает в украинской музыкальной индустрии более десяти лет.

Самый неоднозначный из недавних проектов арт-менеджера — киевская площадка Roof. Оригинальное концертное пространство, открытое в мае на крыше столичной высотки, оценили Pianoбой и Океан Ельзи. Однако из‑за шума площадкой недовольны жители окрестных домов.

Сидоренко тем временем организовал еще и важнейший специализированный проект. В сентябре он запустил Music Hub — первую всеукраинскую платформу для участников музыкальной индустрии. Она должна стать пространством для дискуссий и решения проблем в украинской музыкальной среде.

Юлия Синькевич

генеральный продюсер Одесского международного кинофестиваля

По собственному определению Юлии Синькевич, арт-менеджер — это системообразующий игрок для культурной сферы. Сама она — один из наиболее опытных таких игроков в Украине. Более десяти лет Синькевич участвует в организации крупных культурных проектов Украины, среди которых Jazz Koktebel, Гогольfest, а последние шесть лет — Одесский международный кинофестиваль (ОМКФ).

Синькевич сумела сделать ОМКФ не только по‑настоящему интересным событием для отечественного зрителя, но и важнейшей профессиональной площадкой для украинского кинематографа.

К примеру, за эти годы участники Летней киношколы ОМКФ учились мастерству у звездных актеров Джона Малковича и Джеральдины Чаплин, а также знаменитых режиссеров Питера Гринуэя и Кшиштофа Занусси.

Седьмой ОМКФ, состоявшийся минувшим летом, представил более сотни новых фильмов из 36 стран и пяти континентов, а также пополнился новой конкурсной программой документального кино. А показы на одесской Потемкинской лестнице в сопровождении симфонического оркестра, собиравшие десятки тысяч зрителей, вошли в число самых массовых оупен-эйр-кинособытий Европы.

Впрочем, главная цель Синькевич измеряется качеством, а не количеством: расширяя масштабы фестиваля из года в год, она надеется когда‑нибудь сделать ОМКФ главным кинофорумом Восточной Европы.

Специалисты, которые помогали НВ составить список ТОП-100 людей культуры

Андрей Алферов, кинокритик, телеведущий

Дарья Бадьер, кинокритик, редактор рубрики Культура LB.ua

Ася Баздырева, арт-критик

Ольга Балашова, арт-критик, преподаватель Национальной академии изобразительного искусства и архитектуры

Юлия Бентя, музыковед, музыкальный и театральный критик, архивист

Юрий Береза, музыкальный обозреватель

Алексей Бондаренко, музыкальный журналист, критик, автор сайта LiRoom

Сергей Васильев, критик, сотрудник Института проблем современного искусства Академии искусств Украины

Олег Вергелис, театральный критик, редактор рубрики Культура газеты Зеркало недели

Юрий Володарский, журналист, литературный обозреватель

Анастасия Гайшенец, театральный критик

Александр Гусев, кинокритик

Константин Дорошенко, критик, куратор, арт-обозреватель Радио Вести

Надежда Заварова, кинокритик сайта cultprostir.ua

Валентина Клименко, искусствовед, журналист

Мила Кравчук, музыкальный критик, редактор сайта music.com.ua

Любовь Морозова, музыкальный критик

Евгения Нестерович, литературный критик, редактор сайта Збруч

Игорь Панасов, главный редактор сайта Karabas Live

Игорь Панасенко, автор и ведущий программы Stereobaza на Просто Радио

Алексей Подчашинский, редактор сайта Open.ua

Михаил Рашковецкий, историк искусства, критик, куратор Одесской биеннале современного искусства

Юрий Рыбачук, редактор раздела Культура газеты Комментарии

Ирина Славинская, литературный обозреватель журнала ШО, журналист Громадського радіо

Александр Соловьев, куратор, арт-критик

Татьяна Терен, журналист, литературный обозреватель

Влад Фисун, диджей, ведущий радио Аристократы

Ирина Чужинова, театральный критик