Обід з Іваною Чаббак

Голлівудський тренер з акторської майстерності розповідає про зіркових учнів, особливо виділяючи Бреда Пітта, а потім згадує своїх київських бабусю та дідуся і їсть ягня

Катерина Богданович

І вана Чаббак, фахівець з акторського мистецтва з Голлівуду, з'являється в київському ресторані Бессарабія о 12:50, за десять хвилин до призначеного часу. Перш ніж сісти за обідній стіл з НВ, вона критично оглядає глибокі напівкруглі крісла з подушками, що стоять навколо зарезервованого для неї столика біля вікна, і просить підібрати щось з більш рівною спинкою. Рівні спинки знаходяться в сусідньому залі, і ми переходимо туди.

Американка українського походження Чаббак на історичній батьківщині відома мало, зате у всіх на слуху імена її учнів — зірок світового кіно, серед яких Бред Пітт, Шарліз Терон, Джаред Лето та інші знаменитості. Голлівудський тренер славиться своїм жорстким психологічним підходом: вона пропонує акторам використовувати глибокі особисті травми як ресурс для створення образу. Те ж саме Чаббак проробляє з тисячами учнів по всьому світу: її школи діють на п'яти континентах, а графік міжнародних майстер-класів розписаний на півроку вперед. В кінці листопада дводенний воркшоп вперше відбувся в Києві.

Ідея конвертувати негативні переживання у творчість не нова, але у випадку з Чаббак вони в буквальному сенсі перетворюються на золото. Як це сталося з однією з найуспішніших її учениць — Хеллі Беррі: перша темношкіра актриса, що отримала Оскар за головну роль, згадала Чаббак в своїй емоційній промові на врученні премії в 2002 році.

Чаббак викликає прихильність до себе з перших секунд — вона розслаблена і привітна, багато сміється, при цьому її погляд іронічний і дуже уважний. Влаштувавшись за просторим прямокутним столом, вона просить принести їй нехолодну негазовану воду і відкриває меню.

Я не встигаю поставити перше питання, як нас переривають — до столика наближається елегантний чоловік з букетом тюльпанів і книгою Чаббак Майстерність актора в руках: це Юрій Нікітін, відомий музичний продюсер. Він вітається і просить залишити в книзі автограф для його дочки.

Посміхнувшись, Чаббак розписується і, помилувавшись квітами, передає їх офіціантці — щоб та поставила букет у воду.

Н арешті, робимо замовлення. Моя співрозмовниця просить принести їй ягня з овочами: "У кожного є своя "комфортна їжа", щось, що дозволяє відчути себе спокійно, — у мене це ягня". До м'яса передбачений гарнір — спаржа і картопляне пюре: від картоплі Чаббак, що виглядає молодшою за свої 60 з невеликим, рішуче відмовляється. Я обираю чорноморські мідії в сирному соусі і ставлю перше питання — про найзірковішого з учнів Чаббак.

— Пишуть, що коли ви познайомилися з Бредом Піттом, він працював промоутером і розгулював вулицями у костюмі курчати. Це правда?

— Так, і він робив це, щоб заробити грошей на акторські курси. Більшість акторів змушені проходити через щось подібне: перші сім або десять років доводиться жити дуже скромно, обмежувати себе у всьому і погоджуватися на будь-яку жахливу роботу. Наприклад, бути закликальником в кафе, де продають смажених курчат, стояти біля входу і кричати: "Заходьте, заходьте!" — з порога руйнує міфи про Фабрику мрій Чаббак.

— Я знаю, що Пітт навчався на початку своєї кар'єри. Ви стежите за тим, що він робить зараз? Чи задоволені його розвитком? — цікавлюся я.

— Так, і я пишаюся тим, що він завжди робить правильний вибір: між великим проектом, який принесе багато грошей, і маленьким, який зробить його щасливим, він зазвичай вибирає друге. Так було з самого початку, і це правильний шлях. Я знаю багатьох акторів, які принципово вибирали гроші, але зараз вони нікому не відомі, — впевнено відповідає співрозмовниця.

Робота плюс ризик — така, на думку голлівудського коуча, формула успіху. Вибір перевірених варіантів — ознака ліні і страху. При цьому, яка б роль не дісталася акторові, Чаббак забороняє своїм учням грати пасивну жертву. Кожен персонаж прагне чогось досягти — з визначення цих завдань і починається робота над образом.

— Ваша порада не грати переможених актуальний для будь-якого сценарію? — уточнюю я.

— Так. Найглибша думка в моїй техніці — воля до перемоги. Власна мета є у кожної дійової особи, і лише той, хто до чогось прагне, викликає симпатію — навіть якщо це не головний герой.

— І це стосується не тільки роботи з роллю, — через мить додає вона.

— На початку цього року на церемонії вручення премії Золотий глобус Меріл Стріп завершила свою промову словами: "Візьми своє розбите серце і перетвори його на мистецтво". Ваша методологія про це? — питаю я, поки офіціант наповнює наші келихи водою.

Більшість акторів змушені перші десять років жити дуже скромно, обмежувати себе в усьому і погоджуватися на будь-яку жахливу роботу

— Так, це саме те, про що я пишу в своїй книзі. Ми з Меріл Стріп не знайомі особисто, але, мабуть, практикуємо один і той же підхід.

— Але ж у когось життя може складатися благополучно, — продовжую я. — Чи траплялося, що вашим учням не вистачало життєвого досвіду, щоб впоратися з роллю?

— Нічиє життя не досконале, у всіх щось трапляється, у кожного є своя версія болю — розбите серце, не виправдалися очікування. Навіть якщо ви спотикаєтеся, падаєте і обдираєте коліно, цього переживання вже досить, — розмірковує Чаббак.

— Тобто будь-яка проблема може стати творчим ресурсом? — скептично перепитую я.

— Абсолютно. Кожен може використовувати свій біль як їжу для творчості, але, на щастя, не всім це необхідно. Будівельнику або шеф-кухарю вчиняти так зовсім необов'язково.

У той час як Чаббак, посміхаючись, вимовляє останню репліку, офіціант приносить замовлення.

— Ну ось, тепер всі вирішать, що я прилетіла в Україну, щоб поїсти, — жартує моя співрозмовниця, дивлячись на тарілку зі значним шматком м'яса. Під час фотосесії Івана попереджає, що зараз застосує щодо фотографа "вправу на хімію": "Але не питайте мене, що це означає, — в двох словах не пояснити". Пара секунд — і на її обличчі не залишається ні іронії, ні ледь помітної втоми: тільки проникливий погляд в об'єктив і легка усмішка.

В и ж консультуєте не тільки акторів, але також працюєте і з політиками, і з бізнесменами — це правда? — змінюю тему я.

Чаббак замислюється, кілька разів починає відповідати, але в підсумку вимовляє "ні" і сміється.

— А пишуть, що у вас брав уроки колишній віце-президент США Альберт Гор, — натякаю я.

— Колись мене справді запитували, чи попрацювала б я з ним. Якби мені запропонували, я б, звичайно, погодилася, але цього так і не відбулося, — відповідає вона і зауважує, що багатьом публічним особам не завадили б заняття з тренером з акторської майстерності: "Недостатньо бути дуже розумним — потрібно ще й мати харизму і вміти спілкуватися з людьми".

— А хтось зі світу бізнесу звертався по допомогу? — наполягаю я.

— Нещодавно відомий музичний продюсер Рой Томас Бейкер, який співпрацював з Queen, Rolling Stones та іншими гуртами, зізнався, що йому складно зрозуміти нове покоління музикантів. Ми пройшли з ним той же курс, який проходять актори для розуміння свого персонажа, — щоб він міг визначити, до чого прагнуть молоді артисти, і вибудувати з ними взаємодію, — пояснює Чаббак, обережно пробуючи ягня. А я вирішую повернутися до розмови про кіно.

— Найчастіше, коли в одному кадрі з'являються актори різного віку, представники старшого покоління виглядають органічніше і переконливіше за своїх молодих колег. Ви думаєте, в минулому столітті акторська школа була сильнішою? — цікавлюся я.

— Справа не в акторській школі. Справа в мілленіалах. Вони не працюють так, як працювало старше покоління, і це стосується всіх професій — не лише акторів, — зітхає Чаббак.

Мої спроби захистити молодь — припустивши, що кумирам минулих десятиліть допомагає їхній більший життєвий досвід, — Чаббак рішуче відкидає.

— Зрілим акторам допомагає тільки їхня працездатність. Велич приходить з роботи, але мілленіали цього не розуміють, — категорична Чаббак.

— Серед ваших учнів є і зірки нинішнього покоління — наприклад, Джейка Джілленхола цілком можна зарахувати до мілленіалів. Чи доводилося переконувати його та інших молодих людей працювати більше?

— Так. Переконувати, змушувати, навіть лякати — щоб в результаті вони стали зірками.

Я не можу зрозуміти, чи жартує Івана про те, що страхає акторів, або говорить серйозно. Тим часом вона продовжує: — Якщо ви хочете зробити мілленіала зіркою, не дозволяйте йому бути мілленіалом!

— А люди старшого віку, які вже відбулися як актори, звертаються до вас по допомогу? — запитую я, куштуючи мідії.

— Так, і таке буває. Сільвестр Сталлоне прийшов в мою студію, коли йому було 69 років. Він готувався до зйомок фільму Крід. Спадщина Роккі.

Пізніше Сталлоне розповідав журналістам, що залишився задоволений уроками. Працюючи з ним, тренер переконала актора згадати найважчі моменти в його житті — такі як смерть сина — і дати вихід переживанням, висловивши їх за допомогою свого персонажа.

— Моя техніка полягає в тому, щоб знайти свій біль, трансформувати його і отримати катарсис, — пояснює тренер. — Я теж весь час відкриваю якісь свої внутрішні речі — і чекаю не меншої щирості від учнів. Тим, хто цього боїться, моя техніка не підходить. Катарсис — дуже важливий момент, не було людини, яка не пережила б його під час занять — у мене катарсис, у акторів катарсис, у глядачів катарсис... у всіх катарсис! — співрозмовниця заразливо сміється, і ми закінчуємо розмову — час для інтерв'ю в її графіку минув.

Я встигаю поставити останнє питання — про те, як Чаббак пов'язана з Україною. Виявляється, батьки її матері — колишні кияни, і мешканка Лос-Анджелеса зізнається, що, може тому всі, кого вона зустрічає тут, здаються їй знайомими.

— Ви вперше на історичній батьківщині і в момент, коли українці переживають далеко не найлегший період. У вас є безвідмовний рецепт, як справлятися зі стресом?

На пару миттєвостей Чаббак замислюється.

— Я б порадила більше працювати і не піддаватися страхам. А енергію в своїх проблемах черпати тільки для того, щоб в результаті їх подолати.