Рейтинг НВ

ТОП-100 людей культуры Украины

08 сентября, 2017
НВ представляет первую 
сотню людей культуры Украины

В  нашей стране было сделано многое для того, чтобы само слово культура навевало тоску и заставляло перелистывать страницу. Но даже мощный прессинг шароварщины и конъюнктуры не смог убить стремление к свободе и креативу.

Сегодня Новое Время называет тех украинцев, чьи произведения легко переступают границы и превращаются в достояние мировой культуры. Тех соотечественников, усилиями и талантами которых многие музыкальные площадки и арт-пространства Киева, Львова, Одессы и других городов получили репутацию стильных мест, задающих тренды. Тех, чьи идеи и творчество востребованы, вдохновляют и становятся катализатором для других.

Итак, в четвертый раз мы публикуем ТОП-100 Людей культуры, разделив участников списка по пяти номинациям: Арт, Книги, Музыка, Театр и кино, а также Менеджеры, меценаты и кураторы. В каждой номинации люди культуры расположены по алфавиту — мы не считаем себя вправе ранжировать их по степени вклада в культуру. Составить сотню нам помогли 25 экспертов, мнению которых мы доверяем. Тем не менее мы допускаем, что этот список неидеален, и в него попали далеко не все значимые фигуры.

И еще: в этой сотне нет классиков, а есть те, кто созвучен времени, создает культуру современной Украины прямо сегодня и влияет на то, какой она будет завтра. Именно поэтому первая культурная сотня НВ каждый год существенно обновляется: в прошлом году в ней был 31 новичок, в этот раз — уже 35.

 

Анна Мороз,
заместитель главного редактора НВ

АРТ
АРТ

Влада Ралко

художница, 48 лет

 

Среди украинских художников Влада Ралко — в числе лидеров: эксперты высоко ценят ее экспрессивность, умелую работу с цветом и причисляют к наиболее значимым украинским мастерам. Автор нескольких живописных и графических серий, Ралко дважды обращалась к "быстрому" формату дневника. И, по мнению критиков, оба раза — успешно.

В 2002 году Ралко представила серию рисунков Китайский эротический дневник: жутковатые изображения женских тел и их фрагментов надолго запомнились публике. А в начале 2017 года в Национальном художественном музее Украины состоялась презентация Киевского дневника — альбома рисунков, сделанных в 2013–2015 годах и посвященных Майдану. Это не документальные зарисовки — с изображениями протестующих в балаклавах соседствуют кровоточащие деревья и люди, ныряющие в чернозем.

Киевский дневник был представлен одновременно с еще одним альбомом — Вместо документа Владимира Будникова, мужа Ралко. Над рисунками супруги трудились параллельно с совместным проектом: три года подряд в резиденции галереи ЧервонеЧорне в Каневе Ралко и Будников создали художественный цикл из трех частей — Убежище поэта (2014), Укрытие (2015) и Линия размежевания (2016). Эти работы были выставлены в киевском Центральном доме художника в апреле.

  

 

Евгения Белорусец

художница, фотограф, 37 лет

 

Западноукраинское село, населенное семьями трудовых мигрантов, киевляне, годами живущие в здании, подлежащем сносу, или повседневная жизнь украинских ЛГБТ-семей — каждый проект Евгении Белорусец это острая социальная тема и почти документальный подход.

Фотография — не единственное проявление ее творчества. В июле 2017 года художница закончила работу над книгой, в которую также вошли рассказы и документальные тексты, отчасти связанные с поездками на Донбасс в 2014-2016 годах: тогда Белорусец объездила прифронтовые территории в рамках проекта Победы побежденных — серии фоторепортажей о людях, живущих и работающих в оккупированных регионах Донецкой и Луганской областей. В 2015‑м первая часть проекта, озаглавленная Не фотографируйте меня! Завтра в меня тут будут стрелять!, была представлена на Венецианской биеннале.

 

 

Жанна Кадырова

художница, скульптор, 36 лет

 

Самая известная среди молодых украинских художниц — Жанна Кадырова — предпочитает использовать в творчестве монументальные материалы: бетон, цемент, металлическую арматуру. Из них она создает гротескные копии привычной реальности, как, например, представленная в этом году сначала в Монако, а затем в Венеции композиция Маркет — торговая палатка, в которой стол, весы и ящики с колбасами и овощами выполнены из керамической плитки, цемента и камня.

Пару лет назад из облицовочной плитки со стен бывшего Дарницкого шелкового комбината Кадырова изготовила “одежду” для проекта Second Hand.

Художница награждена многими международными премиями и многократно участвовала в различных биеннале, в том числе престижной Венецианской, на которой ее работы были представлены не только в 2017-м, но и в 2013 и 2015 годах.

 

 

Никита Кадан

художник, 34 года

 

Память — лейтмотив творчества Никиты Кадана. В сентябре прошлого года в польском Белостоке он представил проект Кости перемешались: рисунки, созданные на основе фотографий 1930–40‑х годов.

Изображения жертв нацистов и жертв НКВД, а также людей, умерших от голода, в разное время демонстрировались разными сторонами, при этом подписи менялись в зависимости от политической коньюнктуры. Художник решил очистить прошлое от пропаганды и оставил в названиях рисунков лишь информацию, не подлежащую сомнению: Горожане, Крестянин, Погромщик, выглядящий как революционер.

Год спустя, в сентябре 2017-го, во Львове открывается выставка (Не)означені - по словам автора, она рассказывает о политике памяти и о манипуляции образами насилия. Художественные работы созданы на основе документальных изображений и сопровождаются текстами историков.

Кадан трижды участвовал в Венецианской биеннале, его работы выставляются в Германии, Франции, Австрии и Великобритании.

 

 

Алевтина Кахидзе

художница, перформер, 44 года

 

Алевтина Кахидзе — одна из самых известных оте­чественных художников-перформеров, причем не только в Украине, но и за рубежом. Например, только за лето этого года Кахидзе приняла участие в Одесской биеннале современного искусства с перформансом Что мужчины должны сказать своим женщинам, представила проект Профилактика оккупации на выставке States Of Control в Хельсинки, а ее работа Самый коммерческий проект была выставлена в музее современного искусства MuHKA в Антверпене.

Кахидзе — лауреат премии имени Казимира Малевича, инициированной Польским институтом в Киеве, и стипендиат нидерландской Академии Яна ван Эйка.

Еще одна сфера ее деятельности — украинская культурная дипломатия. Активная участница европейских арт-резиденций, Кахидзе стала основательницей одного из первых подобных проектов в Украине: резиденцию в селе Музычи под Киевом они с мужем, бизнесменом Владимиром Бабюком, открыли еще в 2009 году.

Семейным проектом развитие культурного обмена не исчерпывается — весной этого года Кахидзе стала сокуратором FACE Residency в рамках международного фестиваля FACE of Art 2017, летом — сокурировала проект Межа, в рамках которого были созданы две краткосрочные резиденции в Славянске и в Ужгороде.

 

 

Анатолий Криволап

художник, 70 лет

 

В мае 2017 года несколько молодых украинских художников стали первыми лауреатами премии имени Анатолия Криволапа: два победителя в категориях Пластическое искусство и Графика получили призы по $ 2 тыс., а первенство в категории Живопись и $ 6 тыс. разделили поровну четверо претендентов.

Вручать премию имени себя у Криволапа есть все основания: он не только один из самых известных, но и на данный момент самый дорогой украинский художник. Картины Конь. Ночь и Конь. Вечер, были проданы в 2011 и 2013 годах за рекордные $ 124 тыс. и $ 186 тыс. соответственно.

Теперь работы Криволапа в приемной или гостинной — маркер успешности. “Те, кто не могут купить, берут хотя бы в аренду”,— рассказал он в одном из недавних интервью НВ. А тем, кто не могут взять в аренду, остается любоваться произведениями на персональных выставках автора, которые в последнее время проходили в Киеве, Львове и Ужгороде.

 

 

Мария Куликовская

художница, перформер, 29 лет

 

В мае этого года в киевском Port creative hub прошла выставка скульптур Марии Куликовской Отпечатки складок. Из натянутой ткани словно пытаются вырваться различные части тел — моделью для работ послужила сама автор, материалами — мыло, парафин, смола, стеклопластик и гипс.

Телесность — важная тема в творчестве Куликовской. В 2012 году она выставила в донецкой галерее Изоляция три скульптурных автопортрета, отлитых из мыла. Фигуры должны были “стареть” естественным образом, но их расстреляли вместо тренировочных мишеней сепаратисты, захватившие Изоляцию в 2014 году.

Переживание этого факта трансформировалось в перформанс: в 2015‑м обнаженная художница разбила молотком копии мыльных скульптур, и сделала это не где‑нибудь, а в знаменитой лондонской галерее Saatchi.

Российская агрессия в Украине — вторая важная тема для Куликовской. В 2014 году уроженка Керчи 40 минут пролежала, завернувшись в украинский флаг, на полу Эрмитажа во время открытия международной выставки Manifesta, в 2015‑м была среди тех, кто “оккупировал” российский павильон на Венецианской биеннале, а в 2016‑м провела три дня без еды и воды на надувном плоту под названием Крым.

 

 

Роман Минин

художник, 36 лет

 

В июне 2017 года в Брюсселе появился новый мурал: одну из стен в историческом центре города украсило изображение золотой шахты. Произведение так и называется — Золотая шахта, его автор — Роман Минин, украинский художник-монументалист родом из Донецкой области, разрабатывающий шахтерскую тему давно и успешно.

2 июня опять же в Брюсселе Минин открыл выставку своих работ. В прошлом году он принял участие в лондонской ярмарке ART16 и в международном конкурсе ArtPrize в городе Гранд-Рапидс в США, по итогам которого проект Минина Ковер обещаний (витражное панно площадью около 300 м) вошел в топ-25 лучших инсталляций. В апреле этого года уменьшенный вариант Ковра обещаний размером 140х198 см был продан на лондонском аукционе Phillips за 8,13 тыс. фунтов. Два года назад на другом британском аукционе, Sotheby’s, барельеф Минина Генератор донецкого метро ушел за 7,5 тыс. фунтов.

Среди поклонников его творчества — легендарный Бэнкси, который приобрел права на использование одной из работ Минина. Впрочем, в Украине художника тоже ценят: в июле этого года в честь 85‑летия создания Донецкой области была выпущена почтовая марка с картиной Минина Одна дорога.

 

 

Борис Михайлов

фотограф, 79 лет

 

Чтобы сфотографировать лица украинских политиков, искаженные до неузнаваемости помехами телетрансляции, фотограф Борис Михайлов специально тряс антенну. Серия Парламент, созданная в 2014–2017 годах, стала главным объектом украинского павильона на Венецианской биеннале этого года. Снимки символизируют неспособность народных избранников дать понятные и честные ответы на вопросы, которые ставит перед ними общество.

Эта проблема сегодня актуальна во всем мире, считает автор, чье творчество также давно вышло за рамки национальных масштабов.

Михайлов — лауреат престижных премий, член Академии визуальных искусств в Берлине, его персональная выставка проходила в Нью-йоркском музее современного искусства МоМА.

Его работы также были представлены в лучших лондонских галереях Tate Modern, Saatchi и Музее Виктории и Альберта, а на аукционных торгах Sotheby’s стоимость фотографий Михайлова доходит до 20 тыс. фунтов стерлингов (за работу Без названия из серии Лурики в 2013 году).

 

 

Андрей Лесив, Романа Романишин

33 и 32 года, иллюстраторы, творческая мастерская Аграфка

 

На конкурсе на лучший книжный дизайн на Книжном арсенале-2017 Андрей Лесив и Романа Романишин забрали два главных приза из трех. В категории Проза и поэзия победила оформленная ими книга Елены Гусейновой Супергерои, а в категории Детская книга — их собственный проект, книга о слухе, звуке и тишине Громко, тихо, шепотом, вдохновленая творчеством Василия Кандинского.

Громко, тихо, шепотом — пятая авторская книга Лесива и Романишин: одна из предыдущих, Звезды и маковые зерна, была отмечена жюри премии Bologna Ragazzi Award на Международной детской книжной ярмарке в Болонье, а права на ее издание приобрели, кроме европейских издательств, Аргентина, Китай и Южная Корея.

Иллюстраторы регулярно заявляют о себе на международных форумах — например, обложка книги Джордж и тайный ключ к Вселенной вошла в лонг-лист призеров Global Illustration Award на Франкфуртской книжной ярмарке 2016 года. А сейчас Лесив и Романишин трудятся над новым авторским проектом — книгой об умении смотреть и видеть.

 

 

Павел Маков

художник, 59 лет

 

Этой весной во Львове открылась ретроспектива работ Павла Макова — подготовка к ней длилась два с половиной года. За это время художник провел две персональных выставки в Италии.

За рубежом Маков известен не меньше, чем на родине, его произведения хранятся в музеях Европы, США и Японии. Кроме того, Маков — единственный украинец, состоящий в Британском королевском обществе живописцев и графиков. Эта почетная организация существует с 1880 года, и одним из первых в нее был принят французский скульптор Огюст Роден.

Офорты Макова отличает необычная техника выполнения: за термином многоразовое интаглио скрывается кропотливый многомесячный процесс. В итоге получаются произведения-лабиринты, в которых имеет значение и образ в целом, и его мельчайшие детали.

 

 

Юрий Билей, Антон Варга,
Павел Ковач, Станислав Турина

Художественное объединение Открытая группа

 

Матричный принтер, непрерывно распечатывающий постоянно пополняющийся список имен — так выглядит инсталляция Без названия, представленная художниками Открытой группы в рамках параллельной программы Венецианской биеннале-2017 на выставке Future Generation Art Prize @ Venice. В списке — все те, с кем познакомились начиная с 2015 года художники Юрий Белей, Антон Варга, Павел Ковач и Станислав Турина, участники Открытой группы. Впрочем, это проект не о широком круге общения художников: Без названия — это попытка осмыслить через собственный жизненный опыт масштабность военных потерь на востоке Украины. Список, в котором уже более 1,2 тыс. имен, будет завершен, когда число новых знакомых сравняется с числом погибших на Донбассе.

Открытая группа была основана во Львове в 2012 году. В 2015 году колектив завоевал премию PinchukArtCentre, раз в два года вручаемую одноименным арт-центром украинским художникам моложе 35 лет, и весной того же года впервые принял участие в Венецианской биеннале.

 

 

Александр Ройтбурд

художник, 55 лет

 

Одессит Александр Ройтбурд в последнее время больше известен своими комментариями относительно политической ситуации в Украине в целом и в Одессе в частности. При этом он является одним из основателей украинского постмодернизма, а его картины хранятся в лучших музеях Европы и США.

В 2001 году он был одним из тех, кто впервые представил Украину на Венецианской биеннале, а в 2009 его картина Прощай, Караваджо! была продана на лондонском аукционе Phillips за рекордные на тот момент $ 97 тыс.

Сегодня Ройтбурд продолжает много работать: в конце прошлого года художник представил в киевском Щербенко Арт Центре новый проект — серию гобеленов Кардинал Ришелье.

 

 

Николай Ридный

художник, фотограф, режиссер, 32 года

 

Обычно художники демонстрируют свои произведения в галерях и подобных выставочных пространствах — но работы Николая Ридного в последнее время чаще можно увидеть на кинофестивалях. Его короткометражная работа Нет! Нет! Нет! была представлена в национальной конкурсной программе ОМКФ-2017. Фильм рассказывает о молодых харьковчанах, в мирную жизнь которых постепенно проникает война.

Ранее, на фестивале документального кино Docudays UA 2017, была показана картина Серые кони — история прадеда Ридного, анархиста Ивана Крупского. А в 2015 году его работа Обычные места попала в основную программу 56-й Венецианской биеннале.

Впрочем, в портфолио Ридного не только видеоарт: его фотографии и инсталляции демонстрируются на персональных выставках в Польше, Германии, Франции и Великобритании.

 

 

Арсен Савадов

художник, 54 года

 

В апреле 2017 года в киевской галерее Art Ukraine открылась выставка новых работ Арсена Савадова Сон Гулливера. Первая за несколько лет персональная экспозиция стала, по мнению критиков, большим событием: Савадов — знаковая фигура в украинском искусстве.

В 1987‑м созданное им совместно с Георгием Сенченко монументальное полотно Печаль Клеопатры поразило публику, и не только размерами. Холсты площадью с небольшую комнату — до сих пор обычное дело для Савадова. Полотно тогда же было продано частному коллекционеру за рекордные $ 150 тыс. и с тех пор не выставлялось.

Позже Савадов не раз шокировал публику своими проектами. Самые известные из них — Донбасс-шоколад и Книга мертвых. Его работы продавались на всемирно известных аукционах Sotheby’s и Phillips, восемь произведений находятся в коллекции знаменитого музыканта Элтона Джона.

 

 

Иван Светличный

художник, 29 лет

 

“Визуальное впечатление от представленных работ становится намного более параноидальным и жутким благодаря саундтреку, созданному художественной группой Sviter и Иваном Светличным”,— так описали свое впечатление от украинского павильона на Венецианской биеннале-2017 журналисты ARTnews, старейшего в мире издания об искусстве.

Проект под названием Шум 26 — это преобразованная в аудиопоток информация, собираемая в пространстве павильона, и лишь одна из множества звуковых инсталляций Светличного.

Выпускник Харьковской академии дизайна и искусств по специальности Монументальная скульптура творит почти в соответствии с дипломом — но использует не только камень или металл, но и звук. Ощутить аудио­скульптуры можно, надев наушники и прослушав запись: объемный звук позволяет передать масштаб, материал и даже форму базового объекта.

 

 

Олег Тистол

художник, 57 лет

 

Когда‑то Олег Тистол сам нашел определение для своего стиля — “украинское барокко”. Ключевая идея — связь с национальной культурной традицией, и даже пальмы на картинах Тистола — крымские: одна из них под названием Раскраска была продана на торгах Phillips за $ 54 тыс.

Теперь Тистол мечтает найти место для своих картин: в Украине, по его словам, до сих пор нет хорошего музея современного искусства. “Пока такой музей не появится, мне не нужен Золотой лев Венецианской биеннале”,— сказал в разговоре с НВ художник, чьи работы были представлены в первом украинском павильоне в Венеции в 2001 году.

В своей мечте он по-видимому, не одинок: в феврале 2017 года Олег Тистол, Николай Маценко и Роман Минин провели совместную выставку и назвали ее Рай-музей.

 

 

Никита Шаленный

художник, 35 лет

 

Художник Никита Шаленный родился, учился, живет и работает в городе Днепр. А работы его путешествуют по Украине и миру.

В июле 2017 года инсталляция Мозг была представлена в Киеве в Мыстецьком арсенале. В апреле 2017‑го в киевском арт-центре Closer прошла выставка фоторабот Penetration. В марте еще одна фотосерия, Где брат твой?, была показана в немецкой галерее Center for Persecuted Arts. А в начале года около 40 акварелей и один написанный маслом диптих под общим названием Самые вкусные американские грибы демонстрировались в галерее Sabsay в Копенгагене. Среди более ранних событий — выставки в Польше, Словакии и США.

Тем временем в днепровской мастерской Шаленного создается новый объект: работа Ливанский кедр будет посвящена теме Крыма.

 

 

Илья Чичкан

художник, 50 лет

 

В мае этого года в киевской галерее Карась открылась семейная выставка: проект Психодарвинизм: эволюция психов представили художник Илья Чичкан и его дочь Александра.

Старшему поколению есть чему научить младшее: Илья Чичкан сегодня считается одним из самых успешных отечественных художников.

Он был участником самых престижных международных биеннале, его работы выставлялись в лучших музеях мира, а в 2008‑м картина под названием Оно была продана на аукционе Phillips в Лондоне за 37 тыс. фунтов.

 

 

Kinder Album

художница, 35 лет

 

Главная тема творчества львовской художницы, скрывающейся за псевдонимом Kinder Album,— сексуальность. При этом зрители приглашаются к взаимодействию: например, на выставке Зима вода нога весной этого года изображения можно было дополнить стикерами, а на экспозиции номинантов на премию PinchukArtCenter в 2015‑м посетители фотографировались внутри инсталляции-комнаты.

За пять лет существования проекта работы Kinder Album выставлялись в Польше, Дании, Франции и Великобритании, а к рисункам добавились фото- и видеопроекты.

“В прошлом году я сделала крупный проект в копенгагенской галерее Sabsay: на протяжении полугода видео из общественной женской уборной копенгагенского кафе транслировалось на стену галереи. В этом году 11 августа у меня там же открылась персональная выставка Effective Reflexion”,— рассказала Kinder Album НВ.

КНИГИ
КНИГИ

Сергей Жадан

поэт, писатель, 43 года

 

Если продолжить мысль о том, что у поколения может быть голос, то голосом 30–40‑летних украинцев был бы Сергей Жадан. В нулевых он писал о взрослении и поиске смысла жизни, в 2010‑м опубликовал роман Ворошиловград. "Истории украинского рейдерства посвящается",— гласила аннотация издательства. Сегодня уроженец города Старобельск Луганской области пишет стихи о беженцах, несущих в чемоданах “пепел, собранный под прицелом”. В августе вышел его новый роман Интернат — о жителях Донбасса, в чьи дома пришла война. Эксперты называют его самой ожидаемой отечественной книгой 2017 года.

Жадан — обладатель двух десятков украинских и международных премий, в том числе трехкратный лауреат Книги года ВВС, один раз — в категории Книга десятилетия. В августе этого года в Старобельске стартовали съемки фильма Ворошиловград по одноименному роману.

С 2014 года писатель помогает детским домам, больницам и школам Донбасса, а также организовывает в прифронтовой зоне музыкальные и литературные мероприятия. А в начале 2017‑го Жадан основал благотворительный фонд для поддержки гуманитарных проектов на востоке Украины.

 

 

 

София Андрухович

писательница, 34 года

 

Когда‑то дебют дочери знаменитого украинского писателя критики и читатели восприняли скептически. Но София Андрухович доказала, что является полноценной и независимой творческой единицей.

С одной стороны, она не гонится за количеством: с момента выхода последнего романа Феликс. Австрия прошло уже три года, а пауза между ним и предыдущим составляла семь лет. С другой — резонанс от произведения, объявленного в 2014 году Книгой года ВВС, не стих до сих пор.

В начале 2017‑го стало известно, что Феликс. Австрия будет экранизирован — этим займется украинская киностудия Film.ua. А в апреле за роман, изданный также в Польше и Австрии, писательница получила литературную премию международного Вышеградского фонда Visegrad Eastern Partnership Literary Award.

Пока вызревает новый роман, Андрухович пишет книги для детей, рассказы и колонки, а также успешно работает как переводчик: в прошлом году благодаря ей на украинском языке вышел бестселлер Кадзуо Исигуро Не отпускай меня.

 

 

 

Андрей Бондарь

поэт, писатель, переводчик, 43 года

 

Поэт, писатель, переводчик, эссеист, литературовед, блогер с 22,6 тыс. подписчиков в Фейсбуке — творческий профиль Андрея Бондаря широк и многогранен. Одним из самых заметных литературных событий прошлого года стало издание сборника эссе И тем, кто в гробах авторства Бондаря.

Все тексты сборника, по словам автора, в той или иной мере автобиографичны и создавались на протяжении 13 лет. Эта книга, говорит Бондарь — примечания переводчика, который стремится быть кем‑то большим, чем переводчиком.

Впрочем, автор скромничает: помимо переводов Витольда Гомбровича, Мариуша Щигела и других — главным образом, польских — поэтов и прозаиков, в его послужном списке несколько сборников собственных стихов. Сейчас он работает над новой книгой рассказов.

 

 

 

Катерина Бабкина

поэтесса, 32 года

 

Самым сильным украинским поэтическим голосом молодого поколения эксперты НВ называют Катерину Бабкину. Начав издаваться в 17 лет, Бабкина уже опубликовала четыре поэтических сборника — последний, Заговорено на любовь, вышел в 2017 году. Также вышли два сборника рассказов — Лилу после тебя и Счастливые голые люди, роман Соня и две книги для детей — Тыквенный год и Шапочка и Кит, часть средств от продажи которых перечисляется в благотворительный фонд Таблеточки.

Произведения Бабкиной переведены на несколько европейских языков, а в этом году сборник ее стихов Для всех одинаковое попроси вышел в Израиле в переводе на иврит.

 

 

Юрий Андрухович

писатель, 57 лет

 

Неотъемлемый титул Юрия Андруховича — патриарх украинской литературы — несколько лет обходился без солидных подкреплений. Последний роман Тайна был издан в 2007 году, мемуары Лексикон интимных мест вышли в 2011‑м, а в последующие несколько лет публиковались только стихи, эссе и переводы. И вот в июне 2017 года писатель сообщил, что закончил работу над новым романом — Юстиция.

“Это будет книга из восьми с половиной разделов, каждый — отдельный судебно-криминальный случай. Самый давний начинается в XVII веке, а последний — это 1970‑е годы”,— рассказал автор.

Одной лишь литературой круг интересов Андруховича не исчерпывается: более десяти лет он сотрудничает с польской группой Karbido, с которой в июне на фестивале Porto Franko представил новый проект Литографии. Он также участвует в постановке киевского Молодого театра Альберт, или Наивысшая форма казни — в июле спектакль можно было увидеть на фес­тивале Дорога на восток.

 

 

Лариса Денисенко

писательница, радиоведущая, 44 года

 

Дети, которые родились от искусственного оплодотворения, живут с опекуном или воспитываются гомосексуальной парой — это герои книги Майя и ее мамы, которую написала в этом году Лариса Денисенко. Также среди персонажей — переселенцы, трудовые мигранты и те, кто пережил развод. По словам экспертов, это первая в Украине детская книга о разнообразии семей. Библиотеки, школы и семейные дома детского типа могут получить книгу бесплатно, а опубликовавшее ее издательство обещает целую серию книг о Майе и ее друзьях.

За детскую литературу Денисенко берется не впервые — она уже рассказывала детям о том, как взрослели танцовщица Исидора Дункан, поэт Максим Рыльский, композитор Игорь Стравинский, писательница Астрид Линдгрен и актер Джонни Депп. Помимо этого, в творческой биографии Денисенко 11 взрослых романов.

 

 

Иван Малкович

директор издательства А-ба-ба-га-ла-ма-га, писатель, 56 лет

 

9 марта 2017 года за свою книгу Подорожник с новыми стихами Иван Малкович получил Национальную премию Украины им. Тараса Шевченко — высшую государственную награду страны в области культуры и искусства. Впрочем, это лишь одна из вех в жизни Малковича: он автор еще семи поэтических сборников, переведенных на большинство европейских языков, а также на азербайджанский и бенгальский.

При этом в Украине он больше известен не как поэт, а как глава основанного им в 1992 году издательства А-ба-ба-га-ла-ма-га. Поначалу издательство занималось исключительно детской литературой — бестселлерами стали Украинская азбука, Любимые стихи и иллюстрированная Владиславом Ерко Снежная королева.

С 2008 года А-ба-ба-га-ла-ма-га печатает и взрослую литературу. Второе, дополненное издание Антологии украинской поэзии XX века, вышедшее в мае 2017 года, высоко оценили в числе прочих Сергей Жадан и Юрий Андрухович.

 

 

Алексей Жупанский

писатель, директор Издательства Жупанского, 37 лет

 

По мнению экспертов, сильная сторона Издательства Жупанского — переводы. В этом году на Книжном арсенале издательство представило 2-й том произведений Говарда Филипса Лавкрафта, 4-й том сочинений Антуана де Сент-Экзюпери, Дань Каталонии Джорджа Оруэлла и роман нобелевского лауреата Патрика Модиано Чтобы не потеряться в городе. Последний вышел в серии Лауреаты Нобелевской премии, и это главный проект издательства, начатый еще в 2000 году Олегом Жупанским, отцом Жупанского-младшего, в издательстве Юниверс.

Еще одна успешная серия — Мастера мировой прозы. В прошлом году в ней вышли знаменитые Сатанинские стихи Салмана Рушди, а два года назад — Улисс Джеймса Джойса, работа над переводом которого длилась почти полвека.

В 2015 году Улисс победил на всеукраинском конкурсе Книга года в категории Художественная классика, а в 2016‑м Сатанинские стихи лидировали в категории Зарубежная проза.

 

 

Александр Кабанов

поэт, 48 лет

 

Устав от упреков в том, что он, украинский поэт Александр Кабанов, пишет на русском языке, литератор решил ответить критикам в присущей ему ироничной манере. Он выпустил сборник стихов На языке врага. А потом пошел еще дальше — и начал выкладывать на своей странице в Фейсбуке собственные стихи на украинском языке, озаглавив цикл Я — последняя надежда сучукрлита (сучасної української літератури).

Впрочем, без всякой иронии критики называют Кабанова одним из лучших современных поэтов Украины, его произведения переведены на английский, немецкий, грузинский и нидерландский языки, а на украинский их переводил сам Сергей Жадан.

Кроме того, Кабанов — главный редактор литературного журнала ШО и организатор крупнейшего украинского фестиваля поэзии Киевские лавры, в этом году прошедшего уже в 12‑й раз.

 

 

Андрей Курков

писатель, 56 лет

 

В марте 2017 года в сети появилась литературная карта мира — страны на ней представлены в виде обложек самых популярных книг. Составители не уточнили методологию, и хотя новость охотно подхватили мировые СМИ, к карте возник ряд вопросов. Украину, например, представляла книга Андрея Куркова Пикник на льду (в английском переводе — Смерть и Пингвин) — не самый очевидный выбор с точки зрения отечественных читателей.

Ответ надо искать за пределами страны: роман о постсоветской действительности, написанный в 1996 году, три года спустя был издан в Швейцарии, затем — в других странах Европы. В течение нескольких лет книга была переведена на 36 языков.

Сегодня в мире продано более 5 млн экземпляров произведений Куркова. Его книги регулярно входят в список европейских бестселлеров. Кроме того, он — вице-президент украинского ПЕН-клуба, и отчасти благодаря его усилиям в этом году в Украине впервые пройдет Международный конгресс ПЕН-клубов, на который съедутся около 230 поэтов, писателей и журналистов со всего мира.

 

 

Лидия Лихач

основатель и директор издательства Родовід

 

По словам экспертов рейтинга, Родовід — главное в стране издательство качественных альбомов работ украинских художников. В первую очередь они отмечают сборник писем, сочинений и репродукций Казимир Малевич. Киевский период 1928–1930, называя его одной из важнейших книг последних двух лет.

Тем временем Родовід подготовил новое издание о знаменитом соотечественнике — Малевич. Автобиографические записки 1918–1933, которое выйдет из печати нынешней осенью. Также в начале сентября ожидается выпуск книги, посвященной живописцу и графику Алексею Грищенко.

Кроме украинских авангардистов, в портфеле издательства — работы по истории искусства, этнографии, скульптуре, иконописи, вышивке. Есть и книги, посвященные современникам, например Борис Михайлов. Парламент — каталог выставки Украинского павильона на Венецианской биеннале-2017.

 

 

Юрий Издрык

поэт, писатель, 55 лет

 

В июле 2017 года в киевском Арт-дворике на Ильинской состоялась премьера Trap Opera Wozzeck — совместного проекта Nova Opera и Юрия Издрыка. В ходе представления вокальные и музыкальные номера чередовались с чтением стихов.

Свое название перформанс получил благодаря роману Изд­рыка Воццек. Сам писатель — один из участников так называемого Станиславского феномена, плеяды ивано-франковских писателей и художников, которых считают создателями украинского постмодернизма.

В последнее время Издрык участвует в основанном им совместно с Григорием Семенчуком проекте DRUMТИАТР, в прошлом году была издана книга его бесед с журналисткой Евгенией Нестерович, а в мае 2017 года вышел в свет новый сборник стихов — Папиросы: 25 стихотворений без фильтра.

 

 

Таня Малярчук

писательница, 34 года

 

В январе 2017 года Таня Малярчук, украинская писательница, живущая в Вене, получила награду, которая вряд ли ее обрадовала. Жюри книжного рейтинга ЛитАкцент года присудило роману Забвение Золотой пузырь, который, согласно правилам, достается “книгам, которые разочаровали”.

Однако несколькими неделями ранее Забвение получило еще одну награду — престижного конкурса Книга года ВВС. Артем Лисс, глава Европейского департамента Всемирной службы ВВС, назвал книгу “очень важной и очень своевременной”. Того же мнения придерживаются и большинство опрошенных НВ экспертов. Критики утверждают: книга Малярчук вернула в литературную среду дискуссии о том, каким должен быть современный исторический роман, и стала одним из наиболее обсуждаемых литературных событий года.

Забвение — седьмая книга писательницы, а в числе литературных наград, завоеванных ею ранее,— Kristal Vilenica (Словения) и премия имени Джозефа Конрада (Украина).

 

 

Оксана Форостина

издательство Yakaboo Publishing

 

Издательство Yakaboo Publishing возникло осенью 2016 года как совместный проект книжного онлайн-магазина Yakaboo и Оксаны Форостиной, учредителя издательства ТАО. Сегодня Yakaboo специализируется на переводной нон-фикшен литературе, однако в ближайших планах — украинская литература факта.

За первые месяцы существования Yakaboo Publishing выпустило десяток книг, получивших высокие отзывы,— и это главным образом заслуга Форостиной. В Yakaboo она пришла с редакционным портфелем ТАО, ее собственного бренда, который громко заявил о себе в декабре 2015‑го, дебютировав украинским переводом биографии Илона Маска Илон Маск. Tesla, SpaceX и путь в фантастическое будущее.

Впрочем, Yakaboo тоже было что предложить книгоиздательнице: аудитория его онлайн-магазина насчитывает более 600 тыс. постоянных клиентов.

 

 

Владимир Рафеенко

писатель, 47 лет

 

Весной 2017 года новый роман Владимира Рафеенко Долгота дней был издан дважды: русскоязычный оригинал вышел в издательстве Фабула, а Видавництво Старого Лева опубликовало украинский перевод книги под названием Довгі часи.

Этот роман о последних событиях на востоке Украины и критики, и коллеги по цеху причисляют к наиболее важным художественным текстам последних лет. Главная метафора в произведении Рафеенко — смерть: чтобы выбраться из захваченного боевиками города Z, героям приходится умереть и родиться заново в Украине.

Сам автор в 2014 году покинул Донецк и, как и его персонажи, начал жизнь заново в Киеве. В творческом багаже Рафеенко на тот момент уже было шесть романов и три стихотворных сборника.

 

 

Антон Мартынов

издатель, директор издательства Наш формат, 29 лет

 

В июле 2017 года на странице предзаказов сайта издательства Наш формат были представлены четыре книги: К черту чувства. Как выбраться из дерьма, Победитель, Быть боссом — легко и Сила воли. Первые две — бестселлеры The New York Times и Wall Street Journal, и все четыре попадают в категорию книг о саморазвитии.

Книги характеризует профиль издательства, директор которого Антон Мартынов сделал ставку на западные интеллектуальные бестселлеры и бизнес-литературу. Когда четыре года назад он возглавил Наш формат, ситуация, по его словам, была сложной. Но Мартынову удалось ее изменить. Сначала он издал на украинском языке роман Айн Рэнд Атлант расправил плечи, затем Почему нации приходят в упадок Дарона Аджемоглу и Джеймса Робинсона, а в 2017‑м — бестселлер Черный лебедь Насима Николаса Талеба. Эти книги превратили Наш формат в одно из наиболее успешных издательств страны.

 

 

Юлия Орлова

директор издательства Vivat

 

Харьковскому издательству Vivat всего четыре года, а его уже причисляют к лидерам украинского книжного бизнеса. Одним из литературных событий 2017 года стал выход книги Несгибаемый — биографии лидера крымскотатарского народа Мустафы Джемилева. Еще одна новость: запуск серии книг TED Books, рекомендованных фондом TED,— организатором всемирно известных интеллектуальных конференций.

Популярность нехудожественной литературы — один из трендов украинского рынка, за которым Юлия Орлова внимательно следит. Еще один тренд — спрос на книги для подростков, и в этой нише издательство также чувствует себя уверенно: Vivat возникло из слияния издательств Аргумент-принт и Pelican, последнее специализировалось на детской литературе.

Vivat также уделяет внимание художественной литературе для взрослой аудитории, издавая в Украине лауреатов Букеровской и Гонкуровской премий.

 

 

Марьяна Савка

поэтесса, главный редактор издательства Видавництво Старого Лева, 44 года

 

Издательство Видавництво Старого Лева (ВСЛ), которое возглавляет Марьяна Савка, считается одним из лидеров качественного книгоиздания страны. Причем в последнее время оно взялось за учебники и, как всегда, успешно. В начале 2017 года в ВСЛ вышли две школьные хрестоматии современной украинской литературы — для чтения в младших классах. Изобилие качественных иллюстраций, комментарии авторов к каждому произведению, вступительное слово от популярных музыкантов — все это далеко от стандартной картины детской школьной литературы.

По словам Марьяны Савки, с Минобразования ее издательство сотрудничает впервые, и, возможно, поэтому хрестоматия напоминает не учебник, а антологию. Зато в современной художественной литературе ВСЛ — асы. Созданное в 2001 году львовское издательство начинало с книг для детей, затем добавило в свой портфель взрослые произведения.

Также Марьяна Савка внесла личный вклад в украинскую литературу — ее стихи публиковались в Украине, Европе и США.

 

 

Богдана Павлычко

директор издательства Основы, 30 лет

 

Альбомы советских мозаик и украинской эротической фотографии, продолжение серии путеводителей Awesome Ukraine — Awesome Odesa, украинская премьера европейского бестселлера Йонаса Люшера Весна варваров, а также перевыпуск библии феминизма, книги Второй пол Симоны де Бовуар. Это лишь краткий список новинок 2017 года, подготовленных издательством Основы: сегодня оно выпускает до 40 книг в год, и почти каждая становится событием.

Издательство, созданное в 1992 году Богданом Кравченко и Соломией Павлычко, изначально было ориентировано на интеллектуальную литературу. Дочь соосновательницы Богдана Павлычко возглавила его в 2011 году и добавила еще один важный компонент — эстетический. Теперь приоритетные направления издательства — нон-фикшен, книги по искусству, а также осовремененная классика, в том числе роман Ивана Багряного Тигроловы, проиллюстрированный татуировщиком.

 

 

МУЗЫКА
МУЗЫКА

  

DakhDaughters

фрик-кабаре

 

Девичье фрик-кабаре DakhDaughters пятый год покоряет сцены Украины и мира. Однако окончательным утверждением позиций проекта, созданного режиссером Владом Троицким, критики называют вышедший в конце 2016 года дебютный полноформатный альбом IF.

Еще одно подтверждение “звездности” фрик-кабаре — собранные им полные залы в Европе. Только за последние месяцы девушки выступали в Польше, Германии, Швейцарии, Бельгии и особо любимой ими Франции. Там DakhDaughters участвуют в проекте с парижским театром Le Monfort: премьера их совместного театрально-циркового перформанса Terabak de Kyiv с успехом состоялась в прошлом году.

“Актрисы, мультиинструменталистки и певицы покоряют своими завораживающими мелодиями и сильными характерами”,— писала тогда об украинках французская пресса.

Terabak de Kyiv вернется в Париж в 2018 году, а в Киеве выступление французских цирковых артистов в сопровождении DakhDaughters можно будет увидеть уже осенью на фестивале Гогольfest.

   

 

Святослав Вакарчук

музыкант, лидер группы Океан Ельзи, 42 года

 

В июне этого года Океан Ельзи, коллектив, признанный в Украине № 1, и его фронтмен Святослав Вакарчук, самый влиятельный музыкант страны, завершили двухлетний мировой тур. Гастроли стартовали в мае 2016 года в Мариуполе, а закончились в июне 2017‑го во Львове. В течение гастрольного года музыкантам аплодировали Европа и Америка, впервые засвои почти 23 года существования группа побывала даже в Австралии.

После окончания тура ОЕ объявил о том, что берет на год отпуск с тем, чтобы вернуться к публике в Киеве на сцене НСК Олимпийский в День независимости 2018 года.

Коллектив паузу заслужил. Концерты ОЕ собирают десятки тысяч зрителей, рекорд прошлого года — более 85 тыс. человек. У клипов коллектива миллионы просмотров на YouTube.

К тому же сам Вакарчук занимается еще и продюсерской деятельностью, его подопечные — Христина Соловий и Лео Мантис. Кроме того, бессменный лидер ОЕ выступает и как общественный деятель: в начале года он стал одним из инициаторов и спонсоров The Ukrainian Emerging Leaders Program — программы, позволяющей молодым украинцам получать гранты на обучение в Стэнфордском университете. А лекция, прочитанная им в Гарварде и опубликованная в начале этого года на сайте nv.ua, набрала более 20 тыс. просмотров и 2,5 тыс. репостов в Фейсбуке.

 

 

 

Вагоновожатые

группа

 

О популярности Вагоновожатых говорит их концертное расписание: только с начала лета они выступили на пяти фестивалях, включая польский  Basowiszcza. В мае группа отыграла в Киеве Большой осенний концерт — в видеоанонсе к нему снялись отечественные звезды первой величины — Джамала, Дмитрий Шуров (Pianoboy), Ната Жижченко (Onuka) и Фагот (ТНМК).

Группу, которая объединяет электронную музыку с философскими текстами, создали в 2013 году бывший фронтмен днепропетровского коллектива И друг мой грузовик Антон Слепаков и гитарист Валентин Панюта из харьковской группы Lюк. Через год к ним присоединился экс-барабанщик донецкого коллектива DOK Станислав Иващенко, и Вагоновожатые начали выступать с концертами.

 

 

 

Роман Грыгорив, Илья Разумейко

33 года и 28 лет, соавторы проекта Nova Opera

 

Название Nova Opera подразумевает переосмысление жанра, и композиторы Роман Грыгорив и Илья Разумейко это ожидание оправдывают. Начиная с 2015 года Nova Opera представила пять громких проектов — это опера-реквием IYOV, ночная сон-опера непрОсті, нео­опера ужасов Гамлет, опера-цирк Babylon и совместный проект с Юрием Издрыком Trap Opera Wozzeck.

Ни одно из перечисленных произведений не попадает под определение классической оперы: это мультижанровые постановки, в которых смешение музыкальных стилей дополняется драмой, цирком, литературой и другими составляющими.

Проект был инициирован режиссером Владом Троицким, но окончательно сформировался, когда к нему подключились Грыгорив и Разумейко.

Теперь постановки Nova Opera можно увидеть на фестивалях Гогольfest и Porto Franko, опера-цирк Babylon была показана в Гардженице, опера-реквием IYOV прозвучала в Венской филармонии и в Македонском театре оперы и балета, а неоопера ужасов Гамлет этим летом была представлена на главной сцене Шекспировского фестиваля в Гданьске.

На днях композиторы обещают премьеру — оперу-балет ARK/Ковчег, которую совместно со швейцарским хореографом Оскаром Шаконом представят на Гогольfest-2017. А в начале 2018 года у Nova Opera запланированы выступления в Нью-Йорке.

 

 

 

Марко Галаневич

музыкант, лидер группы ДахаБраха, 36 лет

 

Появление ДахаБраха в саундтреке к знаменитому американскому телесериалу Фарго в апреле этого года стало сенсацией для соотечественников. Хотя этно-хаус-квартету, играющему микс аутентичной народной музыки с современными жанрами, к мировой славе не привыкать.

С момента создания в 2004 году группа выступила в более чем 30 странах — включая Бразилию, Мексику, Австралию и Новую Зеландию. Музыканты приняли участие в двух десятках фестивалей — в том числе стали первыми украинцами на легендарном британском Glastonbury и трижды отыграли на знаменитом венгерском Sziget. Если европейских меломанов спросить об украинской музыке, в первую очередь вспомнят ДахаБраха, уверены эксперты.

 

 

 

Оксана Лынив

главный дирижер оперы и филармонического оркестра города Грац, 39 лет

 

В августе этого года во Львове впервые прошел LvivMozArt — фестиваль классической музыки, который продолжался восемь дней и охватил 12 локаций — от соборов и оперного театра до кофейни и трамвайного депо. Фестиваль посвящен пианисту и композитору Францу Ксаверу Моцарту — жившему во Львове сыну знаменитого австрийского композитора, а организовала его Оксана Лынив — украинка, ставшая в этом году главным дирижером оперы и филармонического оркестра Граца.

Уроженка города Броды Львовской области будет руководить оркестром второй по значимости оперы в Австрии после Венской как минимум до 2020 года. До этого Лынив дирижировала оркестром Одесского национального театра оперы и балета, а затем работала ассистентом музыкального директора Баварской государственной оперы и получила в 2015 году звание лучшего ее дирижера в номинации Классическая музыка.

 

 

 

Кирилл Карабиц

дирижер, 40 лет

 

Осенью 2016 года украинский дирижер Кирилл Карабиц возглавил старейший оркестр Германии: стал музыкальным директором и шеф-дирижером Немецкого национального театра и Государственной капеллы в Веймаре. Когда‑то здесь трудились Иоганн-Себастьян Бах и Ференц Лист. А теперь оркестр, история которого насчитывает более 500 лет, освоил украинский Щедрик.

Контракт подписан на три года, и впереди наверняка будут и другие достижения: Борнмутский симфонический оркестр в Великобритании, которым Карабиц дирижировал с 2009 года, успел под его руководством завоевать титул любимейшего оркестра мира. В разные годы дирижер сотрудничал с множеством музыкальных коллективов, включая симфонический оркестр Сан-Франциско и токийский симфонический оркестр Yomiuri Nippon.

Мировая звезда успевает бывать и на родине, выступать здесь и заниматься благотворительностью.

 

 

 

Тамара Лукашева

певица, композитор, 29 лет

 

Одесситка Тамара Лукашева переехала в Кельн в 2010 году и за следующие семь лет завоевала около десяти различных наград на джазовых конкурсах в Европе и Украине. Самой свежей премией, полученной в 2017 году, стала двойная победа на Neuer Deutscher Jazzpreis 2017 в Мангейме: коллектив Лукашевой Tamara Lukasheva Quartett получил гран-при и призовые €10 тыс., а сама музыкант была признана лучшей джазовой солисткой Германии.

“Ее произведения сочетают в себе элементы украинского фольклора с современным европейским джазом и классической музыкой. Их отличает тщательно продуманое развитие мелодии и строго спланированая структура, но при этом всегда остается место для экспрессивных соло”,— пишут о Лукашевой организаторы конкурса.

 

 

 

Виктор Гуцал

руководитель оркестра народных инструментов НАОНИ, 73 года

 

Совместные концерты со звездой украинской электронной музыки Onuka, с классиком украинского панк-рока Олегом Скрипкой, выступления в академической обстановке — на сцене Львовской филармонии или Одесского оперного театра — и в клубах: в современной музыкальной среде созданный в 1969 году Национальный академический оркестр народных инструментов (НАОНИ) чувствует себя вполне уверенно. Идейный вдохновитель всей этой бурной деятельности — дирижер и композитор Виктор Гуцал, который возглавляет НАОНИ с 1984 года.

   

 

 

Наталья Жижченко

солистка группы Onuka, 32 года

 

Впечатляющее сочетание футуристической этно-электроники, эффектного имиджа и современного менеджмента — это проект Onuka и его звезда Наталья Жижченко. Появление группы, ранее известной только украинской аудитории, в гранд-финале международного конкурса Евровидение-2017 превратилось в ее международный триумф. После этого выступления прошлогодний альбом группы Відлик поднялся в топы чартов iTunes в большинстве стран Западной Европы, а у клипа, снятого на заглавную песню, число просмотров в YouTube превысило 2 млн.

На Евровидении Onuka вышла на сцену с оркестром народных инструментов НАОНИ, впрочем, бандура, трембита и сопилка звучат и в сольных выступлениях группы. Сегодня Жижченко с саунд-продюсером и мужем Евгением Филатовым записывает новый альбом Mozaїka: 7 июля вышел первый сингл Всесвіт, в записи которого участвовал Эрик Муке — основатель французской группы Deep Forest и жанра world music.

 

 

 

Людмила Монастырская

оперная певица, 42 года

 

В марте этого года Людмила Монастырская, обладательница самого известного за рубежом украинского сопрано, исполнила главную партию в опере Джакомо Пуччини Флория Тоска на сцене Национальной оперы Украины. А в октябре с той же партией она выйдет уже на сцену Deutsche Oper в Берлине.

Сегодня уроженка села Ираклиев Черкасской области считается одной из лучших оперных певиц мира. Она желанная гостья в Милане и Берлине, Лондоне и Париже, Вене и Нью-Йорке, а в этом году в ее гастрольную географию вошел и Мюнхен.

В ближайших планах оперной дивы — партия Абигайль в опере Набукко в ноябре 2017 года в Лос-Анджелесе — там ее партнером будет Пласидо Доминго. На будущую весну запланированы Норма в Хьюстоне и Аида в Мадриде.

 

 

 

Джамала

певица, 34 года

 

Певица с неповторимым имиджем, узнаваемым и ярким вокалом и репертуаром, близким и украинской, и европейской аудитории — так говорят эксперты о Джамале, претендующей на статус отечественной эстрадной дивы № 1. После победы на Евровидении Джамала подписала контракт с Universal Music Group, одним из крупнейших в мире музыкальных лейблов, и в июне 2016 года ее четвертый студийный диск 1944 вышел в Европе, а еще через месяц — в США. А в мае 2017‑го Джамала собрала аншлаг в киевском Дворце спорта с новой программой I believe in U.

 

 

 

Вадим Неселовский

пианист, 39 лет

 

Арт-директор львовского Alfa Jazz Fest Алексей Коган говорит, что особая гордость — приглашать на знаменитый фестиваль соотечественников, прославившихся за границей, и приводит в пример пианиста Вадима Неселовского. Одессит Неселовский еще в юности переехал в Германию, а затем в США, где получил образование сразу в двух легендарных музыкальных вузах — институте Телониуса Монка и музыкальном колледже Беркли. В последнем музыкант теперь преподает, а в 2005 году записал альбом Next Generation с Гэри Бертоном, бывшим вице-президентом Беркли и семикратным обладателем престижной музыкальной награды Грэмми.

Сегодня в дискографии Неселовского — три сольных альбома. Самый свежий, Get Up and Go, вышел в марте 2017 года. Еще три пластинки записаны дуэтом с известным мультиинструменталистом и композитором Аркадием Шилклопером — третья из них, Lustrum, вышла в этом году. А еще одним событием 2017 года стали совместные выступления украинской звезды американского джаза с молодежным симфоническим оркестром INSO-Львів.

 

 

 

Panivalkova

инди-поп-трио

 

Летом 2017 года украинская группа Panivalkova отыграла свой первый европейский тур: за месяц девушки дали полтора десятка концертов. Причем в Берлине пришлось выступить дважды — на первое выступление был солд-аут.

Трио Ирины Лузиной, Ирины Кульшенко и Дарьи Пугачевой, поющее на украинском, русском, английском, французском и испанском языках, эксперты называют одним из самых перспективных молодых коллективов страны. В прошлом году группа выпустила дебютный альбом Донтворі.

Сами девушки характеризуют свой стиль как "чувственный минимализм” и “жанровое многоязычие”: кроме основных инструментов — клавиш, ударных и укулеле, на концертах Panivalkova звучат губная гармошка, перкуссия и аккордеон.

 

 

 

Евгений Филатов

саунд-продюсер, лидер проекта The Maneken, 34 года

 

Евгений Филатов второй год подряд попадает в ТОП-100 Людей культуры Нового Времени как один из лучших саунд-продюсеров страны. Он сотрудничает со звездами уровня Джамалы и начинающими коллективами. Так Филатов продюсирует The Elephants, молодую группу из Сум: только в августе этого года 19‑летние музыканты успели отыграть на AlasWeekend, Zaxidfest и Koktebel Jazz Festival.

А главное детище Филатова — проект Onuka: в группе Натальи Жижченко он выступает саунд-продюсером, композитором, режиссером нескольких клипов и сооснователем лейбла Vidlik. Развивает Филатов и собственный проект — The Maneken. В прошлом году группа выпустила альбом Sale.

 

 

 

Андрей Хлывнюк

лидер группы Бумбокс, 37 лет

 

У группы Бумбокс, одного из самых известных украинских коллективов, напряженный гастрольный график: в сентябре — всеукраинский тур, в ноябре — концерт в Польше, а в конце года — выступления в США. И на работу в студии время тоже остается: в августе вышла новая пластинка группы — Голий король.

Продуктивности Бумбокса могут позавидовать другие музыканты: за 13 лет существования группа записала семь альбомов, сняла 28 клипов и выступила в трех десятках стран. Также группа собрала солидный урожай премий, самая свежая из которых — полученная в прошлом году Yuna в номинации Лучшая песня и Лучший дуэт за композицию Злива, записанную вместе c Джамалой и Дмитрием Шуровым.

 

 

 

Дмитрий Шуров

музыкант, солист группы Pianoбой, 35 лет

 

Дмитрия Шурова музыкальные критики называют флагманом украинской интеллектуальной поп-музыки. Он был участником групп Океан Ельзи и Esthetic Education, пианистом в группе Земфиры, а в 2009-м создал собственный проект Pianoboy. Летом этого года пианист и певец представил клип на новую песню — На вершині. Поклонники пришли в восторг и от композиции с жизнеутверждающим текстом, и от того, что с музыкантом в кадре появился сын Лев.

На вершині записана в сотрудничестве с Morphom — саунд-продюсером Романом Череновым, и для Pianoбой эта запись стала первой композицей, где к роковому звучанию добавилась электронная музыка.

  

 

 

Woo York

электронный дуэт Дениса Андриянова и Андрея Ванжулы

 

Денис Андриянов и Андрей Ванжула почти неизвестны в Украине — зато влиятельный международный портал Resident Advisor называет их “участниками европейского техно-возрождения” и “одними из лидеров андеграундной электронной музыки”.

Андриянов и Ванжула выступают под псевдонимом Woo York с 2009 года и давно стали завсегдатаями лучших европейских танцевальных вечеринок. “Заметные релизы и сильные живые выступления только за последний год обеспечили им участие в ивентах на Ибице, в Париже, Берлине, Милане и Амстердаме”,— говорит о них музыкальный критик Владимир Сиваш.

В Украине дуэт выступает раза два в год — например, в 2017‑м они играли на киевском фестивале Остров и в одесском клубе Port. А еще в этом году Woo York выпустили сразу два мини-альбома: Frozen Lake и Alien Worlds.

ТЕАТР И КИНО
ТЕАТР И КИНО

 

Ярослава Кравченко

основательница Дикого театра, 30 лет

 

Негосударственный и независимый Дикий театр, созданный зимой 2016 года Ярославой Кравченко, стал крупнейшим театральным событием последнего времени в стране. За полтора года здесь вышли девять спектаклей — в том числе скандальный Афродизиак и высоко оцененные критиками Вий 2.0 и Виталик. За это же время труппа Дикого побывала на шести фестивалях и готовится еще к трем поездкам.

Таким образом новорожденный театр стал успешнейшим креативным стартапом сезона-2016/17, а Кравченко продемонстрировала виртуозность театрального маркетинга.

Ей удается развивать проект не только без финансирования, но и пока без собственного помещения: постановки Дикого театра идут на четырех десятках разных площадок столицы, и всего их посмотрели в общей сложности более 20.000 зрителей.

В этом году Кравченко получила свою первую Киевскую пектораль — из всех возможных номинаций главной театральной награды Украины ей досталась премия За энергичность творческих поисков.

 

 

 

Дмитрий Богомазов

режиссер, 53 года

 

Дмитрия Богомазова, режиссера киевского Театра драмы и комедии на Левом берегу Днепра, высоко ценят и критики, и зрители, считая его одновременно лидером и мэт­ром современного украинского театра. Так, одной из самых успешных премьер последнего сезона в столице стал поставленный Богомазовым совместно с Андреем Самининым спектакль Двенадцатая ночь, или Что угодно.

Богомазов уже представлял эту пьесу несколько лет назад, но теперь многое изменил. Во-первых, перевод шекспировского текста для нынешней постановки сделала литературная знаменитость — писатель Юрий Андрухович. Во-вторых, все роли сыграли студенты третьего актерского курса Университета театра, кино и телевидения им. Карпенко-Карого, где преподает Богомазов.

Его статус признанного режиссера подтверждают многочисленные премии: режиссер несколько раз становился лауреатом Киевской пекторали и однажды — Национальной премии им. Тараса Шевченко.

 

 

 

Роман Бондарчук

режиссер, 35 лет

 

Режиссер Роман Бондарчук в кинематографических кругах слывет любимцем украинских и международных кинофорумов, а его ленты открывают миру реальную жизнь в современной Украине.

Так, в этом году на Одесском международном кинофестивале (ОМКФ) его картина Dixie Land о детском джазовом оркестре из Херсона получила премию Золотой Дюк в номинации Лучший украинский полнометражный фильм. Впервые лента была показана на международном фестивале Full Frame Documentary Film Festival в США.

Еще одна работа Бондарчука, художественная картина Вулкан, победила в секции Works in Progress ОМКФ, а за пару недель до этого была представлена в аналогичной секции на Международном кинофестивале в Карловых Варах.

В прошлом году еще одна документальная лента Бондарчука, Украинские шерифы — о жизни села Старая Збурьевка в Херсонской области,— была выдвинута от Украины на премию Оскар в номинации Лучший фильм на иностранном языке.

  

 

 

Валентин Васянович

режиссер, оператор, 46 лет

 

От кинорежиссера Валентина Васяновича Украина ждет чуда: его фильм Уровень черного 29 августа национальный Оскаровский комитет объявил претендентом на главную кинопремию мира. Лента уже получила приз Международной федерации кинопрессы FIPRESCI.

Впрочем, Васянович не менее известен и как оператор. Именно он снимал, а также сопродюсировал и монтировал фильм режиссера Мирослава Слабошпицкого Племя, мировая премьера которого состоялась в 2014 году в Канне, после чего картина побывала на множестве фестивалей и собрала свыше 40 наград. Благодаря Племени Васянович в 2015 году стал членом Европейской киноакадемии, а также обладателем Государственной премии Украины им. Довженко.

Среди его недавних операторских работ — вышедший в этом году фильм польского режиссера Мацея Собищанского Согласие.

 

 

 

Ирма Витовская

актриса, 42 года

 

Ирма Витовская, ставшая известной благодаря сериалу Леся+Рома, сегодня превратилась в одну из самых ярких театральных актрис Украины. Последняя из ее наиболее успешных работ — роль Гертруды в неоопере ужасов Гамлет. Также критики хвалят ее роль Бабы Приси в одноименной пьесе Павла Арье. В конце года в прокат выйдет снятый по пьесе фильм Владимира Тихого Брама — в нем Витовская также сыграла главную роль.

Актерским амплуа деятельность актрисы Киевского академического Молодого театра не ограничивается: в прошлом году она выступила сопродюсером сразу нескольких постановок — спектаклей Слава Героям (режиссер Стас Жирков) и Афродизиак (Максим Голенко).

  

 

 

Ростислав Держипольский

художественный руководитель Театра им. Ивана Франко в Ивано-Франковске, 41 год

 

Театрального режиссера Ростислава Держипольского эксперты называют мотором Porto Franko — он является генеральным директором этого ивано-франковского мультижанрового фестиваля. В прошлом году Porto Franko прошел под эгидой Гогольfest, в этом — состоялся самостоятельно, заявив о себе как об одном из важнейших культурных событий Западной Украины.

С 2008 года Держипольский возглавляет ивано-франковский Театр им. Ивана Франко, причем успешно: Гамлета, поставленного Держипольским по пьесе Уильяма Шекспира в переводе Юрия Андруховича, эксперты называют одним из лучших спектаклей последнего сезона.

  

 

 

Наталья Ворожбит

драматург, режиссер, сценарист, куратор, 42 года

 

Имя Натальи Ворожбит в оте­чественной сфере культуры знает каждый: она одна из тех, кто задает ритм украинской культурной жизни. Во-первых, она сочиняет пьесы. Ее Саша, вынеси мусор, созданная в 2015 году по заказу британского театра Traverse, была поставлена в Шотландии, России, Беларуси, Литве и Украине. Прошлогодняя пьеса Стыд, написанная специально для казахских зрителей, с успехом прошла в Алматы. А премьера свежей работы — Плохие дороги — нынешней осенью состоится в лондонском театре The Royal Court.

Во-вторых, Ворожбит работает в кино: по ее сценарию снимается фильм о защитниках Донецкого аэропорта Киборги, по адаптированному ею роману Ворошиловград Сергея Жадана — одноименная кинокартина.

А в‑третьих, Ворожбит курирует значимые социальные проекты. Вместе с немецким режиссером Георгом Жено она создала в Киеве Театр переселенца. А вместе с театром Traverse второй год подряд реализовывает в Украине проект Class Act: его участники, подростки из маленьких городов страны, приезжают в столицу, где пишут пьесы, по которым затем ставят спектакли профессиональные актеры и режиссеры.

 

 

 

Сергей Лозница

режиссер, 53 года

 

Сергей Лозница — завсегдатай Каннского кинофорума и самый известный в мире украинский кинематографист. “Без малого десятилетие он является нашим главным и лучшим режиссером, чьи фильмы представляют интересы Украины на крупнейших кинофестивалях”,— говорит о Лознице кинокритик Андрей Алферов.

В этом году новая работа режиссера — картина Кроткая — была показана в основной программе в Канне. И хотя ее автор с 2001 года живет в Германии, а в производстве участвовало полдюжины стран, на кинофоруме фильм был представлен от Украины и Франции.

Не менее известен Лозница и как документалист: премьера фильма Майдан, снятого в Киеве в 2013–2014 годах, прошла в рамках специального показа официальной программы 67‑го Каннского кинофестиваля.

  

 

 

Станислав Моисеев

режиссер, художественный руководитель Национального академического
драматического театра им. Франко, 58 лет

 

Худрук главного театра страны всерьез нацелился на Европу— в своих интервью Станислав Моисеев подчеркивает, что особо важными считает международные проекты. В прошлом году в столичном Театре имени Ивана Франко вышли две постановки с участием иностранных коллег. Одна из них — Санация — была поставлена чешским режиссером Бржетиславом Рыхликом и показана в Киеве, Праге, Брно и Пардубице. А вторая, Ричард III грузинского режиссера Автандила Варсимашвили, успешно пережив премьеру, получила сразу две Киевские пекторали.

Также в прошлом сезоне в Киеве театр представил совместный проект с Гете-институтом — пьесу Путешествие Алисы в Швейцарию современного швейцарского драматурга Лукаса Берфуса. А в Паневежисе, в рамках сотрудничества с литовскими коллегами,— спектакль Саша, вынеси мусор по пьесе украинки Натальи Ворожбит. Театром имени Ивана Франко Моисеев руководит с 2012 года.

 

 

 

Ахтем Сейтаблаев

актер, режиссер, 44 года

 

Костюмированная историческая драма с бюджетом 75 млн грн, каскадерами, цифровыми эффектами и голливудским фильмом 300 спартанцев в качестве одного из ориентиров — таким будет новый проект режиссера Ахтема Сейтабалева. Речь идет об экранизации повести Ивана Франко Захар Беркут. Съемки начнутся в 2018 году.

Сейтаблаев, украинский режиссер крымскотатарского происхождения, сегодня нарасхват: прежде чем браться за Захара Беркута, он рассчитывает закончить работу над проектом Киборги. Съемки фильма о защитниках донецкого аэропорта начались в феврале 2017 года. А в мае режиссер представил еще одну картину — историческую драму Чужая молитва о крымскотатарской девушке, спасшей во время Второй мировой войны 88 еврейских детей-сирот.

Начав как театральный актер и режиссер, кинематографом Сейтаблаев занимается с середины нулевых. Известность пришла в 2013 году после проекта Хайтарма — первой художественной картины о депортации крымских татар.

 

 

 

Оксана Дмитриева

главный режиссер Харьковского театра кукол, 40 лет

 

Весной этого года в Харьковском театре кукол состоялась премьера спектакля по пьесе Жан-Батиста Мольера Мнимый больной. Несмотря на детский профиль театра, постановка предназначалась для взрослых — и прошла с грандиозным успехом. “Оксана Дмитриева — одна из немногих постановщиков, которыми может гордиться Украина: именно она делает в стране настоящий театр”,— уверен театральный эксперт Сергей Васильев.

Мнимый больной — не единственное серьезное произведение в Харьковском театре кукол: сегодня в его репертуаре 14 взрослых пьес, и больше половины из них, включая гоголевскую Женитьбу и чеховский Вишневый сад, поставлены Дмитриевой.

  

 

 

Раду Поклитару

хореограф, художественный руководитель театра Киев модерн-балет, 45 лет

 

Хореограф Раду Поклитару и его труппа Киев модерн-балет ломают представления соотечественников о классическом балете и взамен предлагают совсем новый вид искусства. Недавней премьерой театра стал спектакль Вверх по реке по рассказу Фрэнсиса Скотта Фицджеральда Загадочная история Бенджамина Баттона. На постановку получасового балета по произведению, не предполагающему хореографического воплощения, ушло три месяца. В итоге смелый эксперимент высоко оценили критики и зрители.

Киев модерн-балет был создан в 2006 году, и с тех пор поставил несколько десятков спектаклей, а в прошлом году Поклитару получил Национальную премию им. Тараса Шевченко сразу за четыре из них — Лебединое озеро, Женщины в ре-миноре, Долгий рождественский обед и Перекресток. Труппа с успехом гастролировала в Восточной и Западной Европе, Китае и Таиланде.

  

 

 

Стас Жирков

режиссер, художественный руководитель театра Золотые ворота, 30 лет

 

Когда в неприметный киевский театр Золотые ворота пришел юный режиссер Стас Жирков, никто особо не верил, что из этого что‑то получится. Однако получилось: всего за несколько лет театр стал одним из самых модных в столице и привлекает от сезона к сезону все большее число зрителей. Причем Жиркову украинской столицы мало — он стремится в Европу. В новом сезоне в Золотых воротах спектакли будут ставить европейские режиссеры. А сам Жирков реализовал два совместных проекта с Магдебургским театром, поставив с участием немецких актеров спектакли в Германии.

В начале 2017‑го Стас Жирков получил главную театральную премию Украины — Киевскую пектораль — за лучшую режиссерскую работу в спектакле Слава героям. А свою первую Киевскую пектораль он завоевал в 2011 году, за лучший режиссерский дебют.

  

 

 

Тарас Ткаченко

режиссер, 41 год

 

В апреле этого года украинским кинематографистам впервые раздали отечественные аналоги Оскаров — национальные кинопремии Золота дзига. Триумфатором стал фильм Гнездо горлицы Тараса Ткаченко, получивший более всего призов. Причем фильм стал полнометражным игровым дебютом режиссера — до недавнего времени Ткаченко в основном снимал документальное кино и короткометражки.

В прошлом году Гнездо горлицы, история об украинке, отправившейся на зароботки в Европу, получила приз Одесского международного кинофорума как лучший украинский полный метр и две награды на немецком кинофестивале Мангейм — Гейдельберг. Фильм также был показан на кинорынке в Канне в 2016 году, а осенью его увидят в Ванкувере.

  

 

 

Тамара Трунова

режиссер, 35 лет

 

Тамара Трунова — одна из самых успешных и востребованных отечественных театральных режиссеров. Она ставит спектакли в родном Театре драмы и комедии на Левом берегу, в Национальной опере, Национальном театре оперетты, Молодом театре, театре Золотые ворота, а также за пределами Киева — в The Royal Exchange Theatre в Манчестере. Постановки разноплановые: от классиков — Бесприданница. Версия по пьесе Островского, до современников — Саша, вынеси мусор Натальи Ворожбит и Под небом синим британского драматурга Дэвида Элдриджа.

Все работы Труновой получили высокие отзывы критиков, включая спектакль The People Are Singing (Люди поют), поставленный этой весной в Манчестере. Британский драматург Лиззи Наннери написала пьесу о российско-украинском конфликте: война в ней показана глазами девочки-подростка, для которой реальность смешана с фантазиями.

 

 

 

Богдан Струтинский

художественный руководитель Киевского национального театра оперетты

 

Национальную оперетту эксперты называют самым кассовым театром столицы, а Богдана Струтинского — самым энергичным театральным худруком страны. Его усилиями в мае 2017 года в Украине состоялся трехдневный международный форум ассоциации OPERA EUROPA — чтобы передать масштаб мероприятия, обозреватели сравнивают его с Евровидением. В Киеве собрались руководители лучших европейских оперных театров.

Другие значимые проекты Струтинского — основанные им фестивали O-Fest в Киеве и Буче и Carpathian Space в Ивано-Франковске. Первый посвящен опере и оперетте, второй — культуре стран Карпатского региона, и оба стали событиями международного значения.

С осени прошлого года Струтинский возглавляет Национальный союз театральных деятелей Украины.

  

 

 

Влад Троицкий

режиссер, основатель фестиваля современного искусства Гогольfest, 52 года

 

О режиссере Владе Троицком театральные эксперты говорят коротко и ясно: “Троицкий — это наше все”. Для такого утверждения есть все основания. Созданный им десять лет назад мультижанровый фестиваль современного искусства Гогольfest в 2017 году стал европейским: этот статус он официально приобрел, став одним из участников международной платформы EFFE и получив EFFE Label, своего рода знак качества Европейской ассоциации фестивалей.

Гогольfest, качество которого оценила Европа, по масштабам и содержанию не имеет аналогов в Украине: в этом году организаторы ожидают 900 участников из 12 стран и за 11 фестивальных дней обещают 300 событий.

Гогольfest — не единственное достижение Троицкого. Он стал основателем многих проектов, в числе которых этно-хаос-квартет ДахаБраха и фрик-кабаре Dakh Daughters — два украинских коллектива, ставших международными брендами. А в этом году Троицкий представил новый театрально-музыкальный коллектив — ЦеШо.

Самый старый проект режиссера — основанный им же еще в 1994 году театр Дах —также продолжает свою работу, и не только как репертуарный театр, но и как проектная площадка для молодых театральных коллективов.

МЕНЕДЖЕРЫ И МЕЦЕНАТЫ
МЕНЕДЖЕРЫ И МЕЦЕНАТЫ

Сергей Яценко,

сооснователь и совладелец арт-центра Closer, 37 лет

 

Мировые музыкальные СМИ внесли киевский арт-центр Closer в список мест, обязательных для посещения. Среди тех, кто делится в соцсетях восхищенными отзывами о его вечеринках,— жители Европы, Азии и США, среди артистов, называющих себя друзьями клуба,— популярные диджеи из Германии, Японии и других стран.

Эта Мекка ценителей электронной музыки, создателями которой является Сергей Яценко и еще несколько его единомышленников, находится на территории Украинской лентоткацкой фабрики. Причем их усилиями сегодняшний Closer — это не только танцпол, но и художественная галерея, кафе, коворкинг и несколько магазинов, а главное — атмосфера, которую и артисты, и гости называют уникальной.

“Мы построили Closer, чтобы заниматься тем, что нам нравится — это наш образ жизни”,— говорит НВ о своем занятии Яценко.

В этом году проект вышел на новый уровень: при поддержке партнеров из других стран команда Closer провела на территории столичного завода Метробуд музыкальный фестиваль Brave! Factory: за два дня на нем отыграли 50 артистов и побывали 4 тыс. зрителей.

  

 

Игорь Абрамович

арт-дилер, куратор, 41 год

 

Игорь Абрамович в буквальном смысле вывез современное украинское искусство в свет. В конце 90‑х его компания автоперевозок занималась транспортировкой художественных произведений. Постепенно предприниматель стал покупать понравившиеся работы, превратился в коллекционера, а затем — в арт-дилера. В итоге именно благодаря Абрамовичу большинство отечественных талантов получили мировое признание.

Сегодня он представляет Украину на лучших аукционах мира — Sotheby’s, Philips и Christie’s — и сотрудничает с десятком ведущих отечественных художников. Его рекорд — проданная за $ 186 тыс. картина Анатолия Криволапа Конь. Вечер.

Также у Абрамовича есть и кураторские проекты: в 2013 и 2014 годах он организовывал экспозиции украинских художников в знаменитой лондонской Saatchi Gallery, в ближайших планах — Tate Modern.

А недавно самый успешный арт-дилер страны получил профильное образование: теперь у него есть диплом искусствоведа Национальной академии изобразительных искусств и архитектуры.

  

 

Алексей Ботвинов

пианист, президент фестиваля Odessa Classics, 52 года

 

Музыкальный фестиваль Odessa Classics эксперты называют мощным событием с качественной программой. В июне этого года он прошел в третий раз, увеличив свою продолжительность с пяти дней до недели и собрав тысячи зрителей.

На четырех одесских сценах — Оперного театра, филармонии, Литературного музея и под открытым небом у колоннады Воронцовского дворца — прошли 11 концертов, где выступали и представители мировой музыкальной элиты, и ведущие украинские артисты.

Организатором Odessa Classics является Алексей Ботвинов, который и сам играет на фортепиано, причем считается одним из лучших в мире исполнителей сочинений Сергея Рахманинова.

  

 

Евгений Березницкий

организатор Kyiv Art Week, 39 лет

 

Накануне Евровидения-2017 в Киеве состоялось событие, сопоставимое с ним по значимости,— но не в области шоу-бизнеса, а в сфере искусства: с 4 по 7 мая на нескольких локациях, включая Национальный художественный музей, развернулась Kyiv Art Week — украинская неделя искусства. В ее программе были выставки, лекции и воркшопы, а главным событием стала арт-ярмарка, в которой приняли участие 23 галереи Украины, Германии, Грузии, Польши и даже Бразилии. Организатором Kyiv Art Week является Евгений Березницкий.

  

 

Александра Андрусик, Евгений Шимальский

32 года и 35 лет, основатели музыкального агентства Ухо

  

Созданное в 2012 году музыкальное агентство Ухо начинало с организации концертов новой академической музыки, а затем эволюционировало в кураторское объединение. При непосредственном участии агентства в 2016–2017 годах на сцене Национального оперного театра были поставлены две оперы современных итальянских композиторов — Лимб Стефано Джервазони и Хлеб. Соль. Песок Кармине Челла.

Премьеры стали сенсацией для столичной публики.

На февраль 2018‑го запланирован третий подобный проект — Пути отверженных, сочинение молодого украинского композитора Максима Коломийца, за сценографию к которому взялся знаменитый художник Сергей Братков.

“Братков — наша главная сенсация, опер он до сих пор никогда не ставил”,— говорит НВ Саша Андрусик, соосновательница Ухо и куратор всех трех постановок.

Впрочем, об организации концертов Ухо тоже не забывает: Ухо-ансамбль под руководством итальянского дирижера Луиджи Гаджеро регулярно выступает с новыми программами с участием музыкантов и солистов со всего мира.

  

 

Павел Гудимов

галерист, куратор, коллекционер, 43 года

 

Современным искусством бывший участник рок-группы Океан Ельзи Павел Гудимов занялся в 2001 году и за полтора десятка лет стал одной из значимых фигур отечественного арт-рынка — и как куратор, и как галерист. Последний его проект посвящен поэме Ивана Котляревского Энеида и создан совместно арт-центром Гудимова Я Галерея и Киевским национальным художественным музеем.           Один из важнейших для украинской культуры текстов кураторы исследовали через его визуальное воплощение — живопись, графику и иллюстрации.

  

 

Иван Козленко

директор Национального центра Александра Довженко, 36 лет

 

Начиная с 2014 года, с небольшим перерывом на переизбрание, Иван Козленко планомерно превращает Национальный центр Александра Дов­женко в киноархив европейского образца, а территорию бывшей кинокопировальной фабрики — в современный арт-кластер. При этом, подчеркивают эксперты, Козленко уверенно демонстрирует, что государственная институция может быть современной открытой платформой для мультидисциплинарных проектов.

Причем не только современной, но и прибыльной: в прошлом году, реализовав около 80 проектов в Украине и за ее пределами, Центр Довженко впервые показал чистую прибыль 1,5 млн грн.

Сегодня по адресу Васильковская, 1 находятся киноархив, фильмофонд, кинокопировальная лаборатория и медиатека, а также культурный хаб, состоящий из двух частей. Первую осваивает Довженко-центр, и здесь нынешней осенью откроется Музей кино и театральная платформа Сцена-6, которая станет площадкой для украинских независимых театров. Вторая сдается в аренду — там расположились арт-пространство Пливка, магазин Довженко. Книги. Кофе. Кино и другие независимые организации. В итоге территория бывшей фабрики стала одной из главных локаций молодой культурной жизни столицы: здесь проходят кинофестивали, техно-вечеринки и мероприятия из программы Гогольfest.

 

 

Геннадий Кофман

основатель и программный директор фестиваля
документального кино Docudays UA, 53 года

 

С  тех пор как Украина пару лет назад вошла в фазу повышенного интереса к документалистике, Геннадий Кофман, глава фестиваля документального кино Docudays UA, становится все более значимой фигурой в современной культуре. И его фестиваль, основанный в 2003 году, теперь превратился в масштабное событие: в прошлом году Docudays UA получил 99 заявок от авторов украинских или совместных с Украиной проектов, претендующих на участие в фестивале, в этом году — уже более сотни.

А в середине сентября в украинский прокат выйдет программа DOCU / ХИТ — подборка из восьми картин. Зрители увидят Главную роль режиссера Сергея Буковского, получившую в этом году национальную премию Золотая дзига, Dixie Land Романа Бондарчука, признанный лучшим украинским фильмом на ОМКФ-2017, и скандальную ленту латвийца Угиса Ольте и норвежца Мортена Траавика о концерте словенской группы Лайбах в Северной Корее День освобождения. За знакомство украинского зрителя с неигровыми хитами отвечает команда Docudays UA.

 

  

Семен Кантор

комиссар Одесской биеннале современного искусства, 65 лет

 

Девять лет назад Семен Кантор, кандидат технических наук и бывший заведующий отделом НИИ специальных способов литья, возглавил только что открывшийся Музей современного искусства Одессы (МСИО). Тогда же он провел первую Одесскую биеннале — это была выставка работ местных художников разных поколений и направлений. А сегодня его детище превратилось в одну из самых масштабных арт-площадок страны.

Пятая биеннале 2017 года, Зона турбулентности, стала крупнейшей за всю историю проекта: около сотни авторов из 30 стран мира, пять специальных кураторских проектов, десять локаций, а также обширная дискуссионно-образовательная платформа.

  

 

Александра Коваль

президент львовского Форума издателей, 59 лет

  

В литературно-издательской жизни Украины есть два главных события: киевский Книжный арсенал весной и львовский Форум издателей осенью. И если по числу участников и количеству посетителей мероприятия сопоставимы, то историческое первенство — за Львовом.

Первый Форум издателей состоялся в 1994 году, и с тех пор его бессменным организатором остается Александра Коваль. Гостями книжного фестиваля успели побывать сотни писателей, в том числе такие звезды, как Эрленд Лу, Фредерик Бегбедер, Петр Вайль и Владимир Сорокин.

В прошлом году в рамках Форума состоялось более 1,2 тыс. мероприятий, в том числе более 500 книжных презентаций, а на ярмарке были представлены 195 издательств. В этом году ожидается еще больший размах и, соответственно, еще больше гостей и участников.

  

 

Алексей Коган

арт-директор Alfa Jazz Fest, организатор
продюсерского центра Jazz in Kiev, 59 лет

  

Алексей Коган, музыкальный журналист и лучший знаток джаза в стране, приложил руку к большинству национальных джазовых мероприятий. Ежегодно на протяжении уже семи лет на самое значимое из них — Alfa Jazz Fest — во Львов съезжаются мировые звезды джазовой музыки — от ярких молодых исполнителей до многократных лауреатов престижной музыкальной награды Грэмми.

“Если бы 20 лет назад мне кто‑то сказал, что в Украине будут выступать Джордж Бенсон, Херби Хенкок, Чик Кориа и Чарли Хейден, я бы в ответ посоветовал сходить к психиатру,— признался в недавнем интервью НВ арт-директор фестиваля Alfa Jazz Fest Коган.— Но все меняется к лучшему”.

Также сегодня Коган является куратором джазовой сцены Koktebel Jazz Festival, а его продюсерский центр Jazz in Kiev привозит мировых звезд джаза в столицу и в другие города страны. Эксперты подчеркивают: отчасти именно благодаря Когану джазовых мэтров, приезжающих в Украину, ждет и встречает благодарная публика.

 

 

Денис Иванов

генеральный директор Артхаус Трафик, кинопродюсер, 39 лет

 

Благодаря дистрибуторской компании Артхаус Трафик, которую возглавляет Денис Иванов, украинские зрители смотрят кинокартины, ставшие лауреатами главных мировых премий и фестивалей. Вот и в этом году в прокат вышли или выйдут в ближайшее время Коммивояжер, получивший в этом году Оскар за лучший иностранный фильм, Квадрат, награжденный Золотой пальмовой ветвью Каннского фестиваля, и Тело и душа, завоевавший Золотого медведя в Берлине.

Свою компанию Иванов основал в 2003 году, и сегодня среди ее проектов — недели австрийского, швейцарского и итальянского кино и международный детский кинофестиваль Чилдрен Кинофест.

 

 

Лилия Млинарич

основательница и президент Koktebel Jazz Festival, 52 года

 

В этом году Koktebel Jazz Festival, который ежегодно стараниями своего президента Лилии Млинарич превращается в ключевое событие в стране в области культуры, отпраздновал свое 15‑летие. За полтора десятилетия на сцены фестиваля вышли около 3.000 музыкантов, а услышали их почти полмиллиона зрителей. В разное время на фестивале выступали Red Snapper, De Phazz, The Cinematic Orchestra — группы, играющие современные интерпретации джаза, а также классические джазмены и представители других музыкальных жанров — от исландских электронщиков Gus Gus до белорусских рокеров Ляпис Трубецкой.

До 2014 года фестиваль проходил в Крыму, а после аннексии покинул полуостров. Новое место выбирали долго, в итоге остановившись на Одесской области — сначала попробовали обосноваться в Затоке, а в прошлом году перебрались в Черноморск.

Несмотря на переезд, о смене названия речь не идет — сохранение бренда Koktebel Jazz Festival Млинарич называет своей гражданской позицией.

 

 

Любовь Михайлова

основательница арт-центра Изоляция, 54 года

 

У Изоляции, одной из наиболее ярких киевских арт-площадок, и ее основательницы Любови Михайловой — длинная история. Теперь Изоляция размещается в здании киевского креативного хаба IZONE, а когда‑то начинала на территории Донецкого завода изоляционных материалов. Михайлова, дочь последнего директора закрывшегося завода и владелица собственного химпроизводства, приватизировала завод вместе с британским инвестором, чтобы превратить пространство в креативную деревню.

Начиная с 2010 года в донецкой промзоне проходили выставки звезд мирового и отечественного искусства. Но 9 июня 2014 года пространство захватили боевики, и арт-платформа вынужденно переехала в столицу.

Благодаря грантам, поддержке филантропов, средствам самой Михайловой Изоляция по‑прежнему открывает для украинцев мировых звезд — например, в этом году Киев увидел работы британского керамиста Грейсона Перри и Кристофера Макоса, известного как любимый фотограф Энди Уорхола.

  

 

Дмитрий Сидоренко

совладелец клуба Atlas, организатор
фестиваля Atlas Weekend, 32 года

 

Значимость проекта Дмитрия Сидоренко Atlas Weekend сложно переоценить. Сегодня это самый масштабный музыкальный опен-эйр-фестиваль из проходящих в столице. Впервые мероприятие состоялось в 2015 году — тогда оно продолжалось два дня, а на двух сценах выступили 30 исполнителей, главным образом отечественных. В 2017‑м программа увеличилась до пяти дней, лайнап — до более чем 200 артистов, а хедлайнерами стали британская рок-группа Kasabian, норвежский электронный дуэт Röyksopp и легендарный британский коллектив The Prodigy. В этом году на Atlas Weekend пришли около 400 тыс. зрителей.

В то же время Сидоренко нередко попадает в эпицентр скандалов: к нему выдвигают претензии зрители и артисты, недовольные организацией фестиваля, а также горожане, возмущенные слишком громким звуком на Atlas Weekend и открытой площадке клуба Atlas — Roof.

  

 

Виктория Тигипко

президент Одесского международного кинофестиваля, 44 года

 

С каждым годом Одесский международный кинофестиваль (ОМКФ) — детище бизнесвумен Виктории Тигипко — поднимается на новую ступеньку. Так, в этом году число поданных на конкурс фильмов достигло рекордных 911, из которых были отобраны 107, а по красной фестивальной дорожке прошлась французская звезда первой величины Изабель Юппер.

С одной стороны, качественный рост фестиваля — это заслуга его команды во главе с генпродюсером Юлией Синькевич. С другой — щедрость семьи Тигипко. “Пока у нас главный партнер ТАСкомбанк, поэтому больше чем на 50% спонсор — мы сами”,— сказала в недавнем интервью НВ Виктория Тигипко. Владелец и председатель наблюдательного совета ТАСкомбанка — ее муж Сергей Тигипко.

А в этом году создатели ОМКФ инициировали еще один проект — создание Украинской киноакадемии и национальной кинопремии Золотая дзига. Первые украинские аналоги Оскаров были вручены 20 апреля.

  

 

Оксана Хмелевская

координатор международного фестиваля Книжный арсенал, 29 лет

 

Концепцию развития Книжного арсенала, одного из главных событий украинского культурного года, его координатор Оксана Хмелевская выстраивает по международным стандартам: с акцентом на специальные кураторские программы. В итоге мероприятия фестиваля оказываются не менее интересными, чем стенды, и в них участвуют наиболее популярные украинские литераторы и зарубежные авторы бестселлеров.

Развитие приносит плоды: в 2017 году на Книжном арсенале было представлено 150 издательств, ярмарку посетили 50 тыс. человек.

 

 

Виктор Пинчук

основатель PinchukArtCentre, 56 лет

 

Среди тех, кто открывает украинцам наиболее значимых современных художников мира, причем привозит в Киев оригиналы их работ, а иногда и их самих — на первом месте бизнесмен Виктор Пинчук, владелец PinchukArtCentre, филантроп и зять экс-президента Леонида Кучмы. Только в этом году PinchukArtCentre экспонировал работы самого дорогого художника современности британца Дэмиена Херста, его китайского коллеги Ай Вейвея и сербской художницы-перформера Марины Абрамович.

В прошлые годы PinchukArtCentre привозил в Киев скульптуры Джеффа Кунса и проводил персональные выставки Дэмиена Херста, Такаши Мураками и других звезд.

Также Пинчук поддерживает молодых художников: раз в два года PinchukArtCentre вручает премии лучшим украинским художникам до 35 лет, а также проводит международный конкурс молодых художников Future Generation Art Prize. Работы победителей интернационального проекта выставляются на Венецианской биеннале, крупнейшем арт-форуме мира.

  

 

Олеся Островская-Люта

директор национального культурно-художественного и 
музейного комплекса Мыстецький арсенал, 39 лет

 

Олеся Островская-Люта возглавила Мыстецький арсенал немногим более года назад и уже заработала немало позитивных оценок. Эксперты одобряют новую политику главной выставочной площадки страны, ее новую концепцию развития, прозрачную отчетность и самое главное — качественные проекты. И отмечают, что Мыстецький арсенал сегодня — пространство, открытое современному искусству и новым кураторским подходам к организации выставок, привлекающее и арт-тусовку, и обывателей — словом, констатируют впечатляющий результат.

Экспертная группа

Специалисты, которые помогали НВ составить ТОП-100 Людей культуры

 

  1. Андрей Алферов, кинокритик
  2. Ася Баздырева, арт-критик
  3. Юрий Береза, музыкальный обозреватель
  4. Юрий Володарский, журналист, литературный обозреватель
  5. Анастасия Гайшенец, театральный критик, главный редактор журнала Украинский театр
  6. Александр Гусев, кинокритик
  7. Сергей Васильев, театральный критик, сотрудник Института проблем современного искусства Академии искусств Украины
  8. Олег Вергелис, театральный критик, редактор отдела Культура газеты Зеркало недели
  9. Константин Дорошенко, арт-критик, куратор
  10. Мила Кравчук, музыкальный критик
  11. Оксана Мамченкова, редактор УП.Культура
  12. Любовь Морозова, музыкальный критик
  13. Игорь Панасов, главный редактор сайта Karabas Live
  14. Алексей Першко, кинокритик
  15. Михаил Рашковецкий, искусствовед, арт-критик, куратор Одесской биеннале современного искусства
  16. Владимир Сиваш, музыкальный критик
  17. Ирина Славинская, журналист, литературный обозреватель, куратор
  18. Евгений Стасиневич, литературный критик
  19. Александр Соловьев, арт-критик, куратор
  20. Катя Тейлор, арт-эксперт, соосновательница Port creative hub
  21. Татьяна Терен, журналист, литературный обозреватель, глава Украинского института книги
  22. Татьяна Трофименко, литературовед, литературный критик
  23. Влад Фисун, диджей, радиоведущий
  24. Ирина Чужинова, театральный критик
  25. Катерина Яковленко, сотрудник исследовательской платформы PinchukArtCentre